Das Berliner "carrousel" spricht alle Generationen an

Sommernachtstraum und viele Märchen

KATHARINA BUCHNER
3 Min

Berlins staatliches Kinder- und Jugendtheater, das "carrousel Theater an der Parkaue" ist das bestausgelastete Sprechtheater der Stadt. Das hat sicher damit zu tun, daß junges Publikum nicht theatermüde ist. Dieses Abschneiden ist aber auch auf das interessante Konzept des Hauses zurückzuführen.Neue Ära mit SchöbelWar nach der Wende ein gewaltiger Einbruch zu verzeichnen -- die bis dahin fast lOOprozentige Auslastung des "Theaters der Freundschaft" sank auf knapp 40 Prozent -- hat mit der Intendanz von Manuel Schöbel eine neue Ara begonnen. Schöbel, zuvor als Autor, Regisseur und Chefdramaturg am Dresdener TheaterJunge Generation tätig, übernahm im Mai 1991 die Intendanz und holte sich mit Cheftegisseur Peter Scbroth aus Weimar einen erfahrenen Iheatennacher an seine Seite.Im Herbst 1992 wurde mit sieben Neuinszenierungen die künstlerische Linie des Theaters umrissen, die ein breites Repertoire umfaßt. Es halt sowohl am traditionellen Profil eines Kinder- und Jvgendtheaters fest, hat aber gleichzeitig einen Abendspielplan zu bieten. Mit Inszenierungen von Gegenwartstücken, Klassikern und modern adaptierten Märchenvorlagen ist ein Anspruch formuliert, der alle Generationen erreichen soll.So haben sich beispielsweise die als Theaterspektakel angelegten "Schwarzen Nächte" als Form erwiesen, die bei Jugendlichen und Erwachsenen auf großes Interesse stößt. Ende April sollen die dritten "Schwarzen Nächte" Premiere haben. Sie setzen sich mit der jüngsten deutschen Vergangenheit auseinander. Im Zentrum des Abends stehen zwei Stücke von George Tabori. Chefregisseur Peter Schroth inszeniert "Kanibalen" und "Mutters Courage" -- Stücke, die die Geschichte von Taboris Vater -. er starb in Auschwitz -- und die seiner Mutter -- sie sollte nach Auschwitz, kam aber dort nie an -- thematisieren. Authentisches Material liegt auch den kleinen Inszenierungen zugrunde: "Unheilbar Deutsch" (Regie Manuel Schobel) zum Beispiel, einer Dokumentarmontage nach Texten des gleichnamigen Buches von Peter Sichrovsky.Zwei Premieren im Januar zeigen, daß gerade Shakespeare-Stücke gut geeignet sind, anspruchsvolle Spielplanlinien auszubauen. Mit "Der kleine Prinz von Dänemark" inszenierte Schöbel eine Hamlet-Adaption von Torsten Letser als Modell, Kindern begreiflich zu machen, wie Kriege entstehen und Machtmechanismen funktionieren. Hella Müller brachte "Rose und Regen, Schwert und Wunde" nach Shakespeares "Sommemachtstraum" zur Aufführung und damit drastisch-komisch ureigene Gefühle eines jugendlichen Publikums auf die Bühne.Großen Zuspruch erfreuen sich Marchenproduktionen wie das Musical "Rotkäppchen" nach Floh de Gologne, die Schneewittchen-Bearbeitung von Manuel Schobel oder "Der Fischer und seine Frau" nach Einar Schleef. Regelrechte Renner sind "Was heißt hier Liebe", das Aufklärungsstück der "Roten Grütze", "Max und Mliii" von Volker Ludwig oder "Bilsenkraut" -- Gegenwartsstücke, die sehr direkt auf die Probleme des Publikums eingehen.Durch die Märchen-Welt Die "große Welt" wird für die Zuschauer über eine kleine, dafür aber sehr erfolgreiche Reihe ins Haus geholt. "Mit Märchen durch die Welt!" stellt Märchen, Geschichten und kulturelle Bräuche verschiedener Völker vor. Hinzu kommen zwei Gastinszenierungen im März: die deutsche Erstaufführung von "Rote Schuhe" (Regie Marcelo Diaz) und "David und Diego" in der Regie von Eddy Socorro.

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