Sie haben mit "Hotel Ruanda" einen Film über den Völkermord an den Tutsi gedreht, der nicht sensationslüstern ist. Wie gelang Ihnen das?Gerade bei sogenannten harten Themen sollte man nicht dramatisieren. Die Geschichte, die dem Film zu Grunde lag, war dramatisch genug: "Hotel Ruanda" erzählt von Paul Rusesabagina, der während der Massaker in Ruanda 1200 Menschen gerettet hat, indem er sie in seinem Hotel als "Gäste" aufnahm. Dieser Paul ist ein echter Held der Arbeiterklasse! Glücklicherweise fand ich mit Don Cheadle und Sophie Okonedo Schauspieler, die die Balance zwischen realen Vorgängen und Kinorealität halten können, so dass die schrecklichen Ereignisse nicht banalisiert wurden.Was ist Ihr Anliegen mit dem Film?"Hotel Ruanda" soll ein breites Publikum erreichen; dazu brauchte ich eine nicht allzu komplizierte Erzählstruktur. Ich verfügte nur über ein kleines Budget; also machten wir im Schnitt bloß drei Einstellungen jeder Szene. Wenn das nicht funktionierte, schrieben wir eben vor Ort das Drehbuch um. Die Frage ist doch: Wie erobert man als unabhängiger Filmemacher ein Mainstream-Publikum und erzielt mit einem brisanten politischen Thema dennoch nachhaltige Wirkung?Sie sind Ire. Entdeckten Sie im Hass der Hutu auf die Tutsi Parallelen zum nordirischen Bürgerkrieg?Ja, und diese haben mich ebenso interessiert wie die Geschichte des Hotelmanagers. Extremistische Politiker sichern ihre Macht, indem sie einer Bevölkerungsgruppe eintrichtern, dass ihr eine andere Bevölkerungsgruppe das Land rauben, sie töten und ihre kulturelle Identität auslöschen wird. Diese Volksverhetzung a la Hitler wurde von Extremisten in Nordirland, in Ruanda und heute im Sudan benutzt, um einen Bürgerkrieg zu rechtfertigen. Mich hat diese Hirnwäsche wieder schockiert, als ich in Ruanda recherchierte. Also habe ich die Stimme eines Hutu-Radiomoderators, der zum Massaker an den Tutsi aufruft, zum roten Faden meines Films gemacht. Um zu zeigen, welche Macht diese Propaganda entwickelt. Das hatte ich auch in Nordirland erlebt.Die Propaganda der Hutu erinnert Sie an Hitler. Sehen Sie Paul Rusesabagina als afrikanischen Schindler?Ja, aber er ist auch eine afrikanische Version von Jack Lemmons Figur in "Missing" von Costa-Gavras. Wie gewöhnliche Menschen über sich hinauswachsen, indem sie gegen den Terror aufstehen - darin steckt eine ermutigende Botschaft.Ihr Film endet hoffnungsvoll, aber im wirklichen Leben musste Paul seine Heimat verlassen, weil er mit dem Tod bedroht wurde.Ich wollte Pauls Mut feiern. Der Zuschauer sollte das Kino mit dem Gefühl verlassen, dass Paul in gewisser Weise mit seiner Hilfe für die Tutsi Erfolg hatte - indem er hunderte von ihnen, aber auch seine eigene Familie rettet. Der Film erzählt schreckliche Dinge - wenn es da nicht auch einen Hauch von Sieg gäbe, wäre das Ganze unerträglich. Meine wichtigste Aufgabe ist es doch, das Publikum zu unterhalten.Verstehen Sie sich nicht als explizit politischen Filmemacher?Eher als humanistischen Regisseur. Politik findet nicht nur in den Parlamenten statt; sie wird auch von gewöhnlichen Menschen betrieben, die in extremen Situationen Größe und Kraft entwickeln. In meinen Filmen über den Nordirlandkonflikt und in meinem Drehbuch etwa zu Jim Sheridans Film "Im Namen des Vaters" gibt es Figuren, mit denen sich das Publikum nicht unbedingt identifizieren kann. Aber in der Geschichte von "Hotel Ruanda" fand ich eine reine Form von Heldentum in der Figur von Paul Rusesabagina: ein anständiger Mann. Mit einem solchen Helden wird kaum ein Film zum Pamphlet.Warum zeigen Sie kaum Gewalt?"Hotel Ruanda" soll auch Schülern zugänglich sein. Hätte ich explizite Gewaltszenen gezeigt, wäre der Film in den USA mit strenger Altersbeschränkung belegt worden. Außerdem hätten solche Szenen auch viele Erwachsene abgeschreckt. Oder eine Entschuldigung geliefert, sich nicht mit dem Thema auseinander setzen zu müssen. Und wie hätte ich denn die unglaubliche Grausamkeit der Massaker wiedergeben können, ohne pornografisch zu werden? Ich kenne nur eine Filmszene, die den Horror der Gewalt adäquat wiedergibt: In Francis Ford Coppolas "Apocalypse Now" wird ein Büffel in zwei Teile geschnitten. So etwas wollte ich bestimmt nicht an einem Menschen zeigen! Ursprünglich wollte ich Archivaufnahmen von Massakern in meinen Film einbauen, doch selbst das erschien mir respektlos den Opfern gegenüber.Warum endet Ihr Film versöhnlich, obwohl sich die Lage in Afrika keineswegs gebessert hat?Ich konnte nicht erzählen, was nach den Ereignissen rund um das Hotel von Paul in Kigali geschah - das wäre ein anderer Film gewesen. Ich wollte vielmehr einen bestimmten Aspekt der Realität beleuchten: Damals hat der Westen tatenlos zugeschaut, als in Ruanda die Menschen massakriert wurden. Heute sterben Tausende im Sudan oder im Kongo, ohne dass unsere Regierungen etwas unternehmen. In diesem Sinn hätte das Ende meines Films eine herbere Note verdient.Das Gespräch führte Marcus Rothe.------------------------------Foto: Der Nordire Terry George gab sein Regiedebüt 1996 mit dem IRA-Drama "Some Mother's Sons". Sein Film "Hotel Ruanda" lief im Wettbewerb der diesjährigen Berlinale - morgen startet er regulär in den deutschen Kinos.
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