Die nächste Utopie ist digital

Solch einen intellektuellen Ritterschlag hat die Transmediale noch nicht erlebt. Antonio Negri, der wortgewaltige Anti-Globalisierungs-Guru, lieferte der Medienkunstgemeinde in seinem Eröffnungsvortrag die Begründung, warum gerade sie auf dem richtigen Weg in eine bessere Welt sei. "Fly Utopia!" ist das Motto, das sich Andreas Broeckmann und Susanne Jaschko in diesem Jahr ausdachten und das Negri genügend Anhaltspunkte bot, seine Vorstellungen von humaneren Arbeitsbedingungen darzustellen. Die Arbeit stand im Mittelpunkt dieses Vortrags, hierin erwies sich Negri als unerschütterlicher Marxist, wenngleich er Marx Lehre stets mit großer philosophischer Autonomie ausgelegt hat.Negri wiederholte einen Ausgangspunkt seines berühmten, mit Michael Hardt verfassten Buchs "Empire": dass nämlich die Utopien, die großen Freiheitskämpfe unwiederbringlich hinter uns liegen. Er erinnerte an die rechten Utopien, die oft rückwärts gewandten, metaphysisch aufgeladenen Träume vom verlorenen Paradies, sowie die linken Utopien der Überführung der Gesellschaft in ein Reich der Gleichheit und der Gerechtigkeit. Beide Ansätze seien gescheitert, weil sie ohne transzendente, auf jenseitige Erfüllung gerichtete Verheißungen nicht auskamen. Heute gibt Negri nur noch realen, materiellen Utopien eine Chance, die er "Genealogien des Begehrens" nennt - lebensnahe Vorstellungen, die auch die Bedürfnisse des Bauchs und der Sexualität berücksichtigen.Um die Ausbeutung in der postmodernen Arbeitshölle des "Empire" zu überwinden, müsse immanent, also innerweltlich etwas Neues geschaffen werden. Ansätze dafür erblickt Negri durchaus: in innovativen Formen der Zusammenarbeit und der Kommunikation. Gerade mit Hilfe der digitalen Technologien und der grenzenlosen Vernetzung böten sich den Menschen die Möglichkeit, wie in Schwärmen zusammen arbeiten. Der Schwarm, so Negris Bild, sei unendlich flexibel und grenzenlos, dehne sich nach Belieben aus, um schnell wieder zusammenzuschrumpfen. Nicht mehr auf Masse oder Klassen kommt es Negri an, sondern auf das Zusammenspiel des Ganzen und des Einzelnen, die unabhängig voneinander keine Seele besäßen.Transzendenz, adieuWer dieser Tage durch das Haus der Kulturen der Welt wandert, das von einem bunten Volk aus Medienkünstlern, Informatikern, Computerfreaks, Nerds, Hackern und jungem, technikbeisterten Publikum in Beschlag genommen ist, der sieht Negris Vision bestätigt. Die Transmediale ist ein liberales Labor für neue Produktionsformen der Kunst, wobei vieles, was hier vorgestellt wird, sogar schon seine soziale oder ökonomische Probe bestanden hat. Die offene, flexible Gruppenarbeit, die demokratische Gemeinschaft ohne ideologischen Überbau und Hierarchien, die Zurückdrängung des Geniekults zugunsten der gemeinschaftlichen Erarbeitung von Ideen, die Überwindung von Originalität und Exklusivität als Kategorien des Kunstbegriffs - all das ist in dieser Community, deren Mitglieder über die ganze Welt verstreut sind, schon Realität.Hinter fast jeder Präsentation steht ein junges Kollektiv. Künstlergruppe will man nicht sagen, denn das impliziert den auratischen, von der Romantik in die Moderne tradierten Kunstbegriff, der hier nirgendwo anzutreffen ist. Die neuen Technologien haben, wie von Negri gefordert, die utopische Transzendenz zumindest in der Kunst überwunden. Hier zählt das Reale, der unmittelbare Spaß, das Experiment im Hier und Jetzt und nicht die Aussicht auf Mehrwert oder Macht.Dass diese Entwicklung im internationalen Kunstbetrieb, wo Geld und Einfluss wie überall im Kapitalismus die bestimmenden Antriebsfedern bilden, ankommen wird, erscheint derzeit wenig wahrscheinlich. Kaum ein Museumskurator, geschweige denn ein Galerist, lässt sich auf der Transmediale blicken. Und nur wenig, was hier zu sehen ist, wird seinen Weg auf die Documenta, eine Biennale oder Kunstmesse finden. Darum scheint es den meisten Medienkünstlern, E-Musikern und Software-Tüftlern auch nicht vordergründig zu gehen. Diskurs der FreaksKein Wunder, dass die Ausstellung den schwächsten Teil der Veranstaltung bildet. Hier müssen sich die Projekte selber erklären, was vielen nur mangelhaft gelingt. Das innovative Potential der Medienkunst kommt kaum zum Tragen. Warum etwa soll man sich stundenlang Oliver Resslers Interviews mit alternativen Ökonomen anschauen, wenn zugleich im Konferenzsaal Forscher und Künstler über ihre Erfahrungen mit den mobilen Kommunikationstechnologien diskutieren? Oder wozu braucht man eine Ausstellung, um Angela Melitopoulos Interviews mit Antonio Negri vor, während und nach seiner Inhaftierung zu verfolgen? Und auch für "The Red Flag Flies" (Die rote Flagge fliegt), den lustig-bösen Video-Essay des Chinesen Zhou Hongxiang, der mit schnellen Schnitten und Überblendungen das moderne kapitalistische China mit seinem bigotten Festhalten am Mao-Kult und an Revolutionsparolen persifliert, braucht man eigentlich nur einen Filmsaal oder einen DVD-Rekorder. Solche langatmigen Film-Projektionen waren auf der letzten Documenta zu Dutzenden zu sehen. Leider konnte die Transmediale aus Geldnot keine interaktiven Installationen aufbauen, wie sie vor zwei Jahren wirklich einmal etwas anderes zeigten als wir es von jeder Biennale kennen.Nein, die Stärken der Transmediale sind nicht die adoleszenten, dabei stets schick designten Aufbauten Shilpa Guptas über den Organhandel oder die harmlos-witzigen "Konsum-Monster" der britischen Gruppe "Bioland" mit Bio-Juwelen und Plüsch-Handschellen für alte Leute. Interessant wird es vor allem, wenn die Produzenten ihre Projekte vorstellen, mit den anderen Freaks diskutieren und auch die Fragen der Uneingeweihten beantworten. Ständige Kommunikation ist das Wesen der Medienkunst, auch wenn sie häufig auf Eingebungen von authistischen Computergenies in ihren Nachthöhlen zurückgehen. Nicht zuletzt dieses Zusammenwirken der globalen Netz-Gemeinschaft und der einsamen Schöpfer lässt Negri auf eine humanere Arbeitswelt hoffen.Die Transmediale lässt sich indessen von solchen Utopien nicht einschüchtern, diskutiert stattdessen den digitalen Boom in Indien, Computervisionen im Städtebau oder Netzkünstler im Nahostkonflikt. Im Foyer sind "Workspaces" aufgebaut, wo einige Gruppen das Publikum in ihre Arbeit einbeziehen wollen. Auch hierin wird die Medienkunst erweisen müssen, ob sie Negris hoch gespannte Erwartungen erfüllen kann.Fly Utopia! // Die Transmediale im Haus der Kulturen der Welt läuft bis 4. Februar. Täglich 10-22 Uhr. Vorträge, Diskussionen, Screenings fünf Euro. Die übrigen Präsentationen sind frei. Satelliten-Veranstaltungen in der ganzen Stadt.Die Ausstellung "Fly Utopia! Market" läuft noch bis 15. Februar, während der Transmediale 10-22, danach 10-19 Uhr. Hier sind vor allem nominierte Wettbewerbsbeiträge zu sehen.Der Club Transmediale im Maria am Ostbahnhof läuft jede Nacht bis 7. Februar, täglich ab 20 oder 21 Uhr. Hier wird Aktuelles aus der digitalen Musik und der elektronischen Body-Performance vorgestellt. Daneben gibt es digitale Projektionen, Diskussionen und Multimedia-Installationen.Ausführliche Programme unter: www. transmediale. de.www. clubtransmediale. de .GULI SILBERSTEIN Den Horror in Bilder fassen: Standbild aus "Schizoprenic State" von Guli Silberstein