Provokant und noch immer typisch

Kaum ein Bild hing lange Zeit schiefer als das des Europäers vom schwarzen Kontinent, von der "Wiege der Menschheit". Afrika, das war Synonym für Katastrophen, Armut, Kriege, Aids. Kunst und Kultur wurden einfach nicht wahrgenommen oder verschwiegen. Doch das schiefe Bild wird glücklicherweise nach und nach zurechtgerückt. Ergänzend zur großen historischen Ausstellung im Martin-Gropius-Bau "Afrika - Die Kunst eines Kontinents" beginnt heute im Haus der Kulturen der Welt eine beeindruckende Werkschau mit dem Titel "Neue Kunst aus Afrika". Schwerpunkte sind zeitgenössische Malerei, Zeichnungen und Skulpturen. Die frühesten Exponate stammen aus den 20er Jahren dieses Jahrhunderts, aus jener Zeit also, in der die Schau im Gropius-Bau endet. Und so schließt sich der Bogen.Wer glaubt, die "modernen" afrikanischen Künstler würden die alte Tradition fortsetzen und sich in archetypischen Varianten üben, irrt. Die zeitgenössische Kunst eines Teils des "schwarzen Kontinents" (Südafrika und die Maghreb-Staaten sind nicht vertreten) ist in ihrer Thematik stark gegenwartsbezogen, experimentell und in manchen Arbeiten offenkundig von westlicher Ästhetik beeinflußt. Was nicht heißt, daß sie keine eigene Identität besitzt. Das Gegenteil ist der Fall.Da ist zum Beispiel die provokative Malerei eines Cheri Samba aus Zaire. Radikal-realistisch bannt der Künstler Zeitthemen mit Acryl auf die großformatige Leinwand. Sein Triptychon "Grand tort de la Colonisation" kritisiert harsch die Politik der "Eroberer" und deren Folgen: Eine Gruppe weißer Generäle hockt mit glupschig-stierenden Augen über der Landkarte Afrikas und teilt sie auf. Einheimische sind auf dem Bild nicht zu sehen. Die beiden anderen Teile des Triptychons zeigen die Ausbeutung der Rohstoffe durch die "Fremden" sowie die Schein-Unabhängigkeit des Kontinents.Andere, meist düstere und etwas plakative Realitäten und Visionen von Armut, Krieg und Zerstörung zeigen Bouna Medoune Seye (Senegal), Berthiers aus Kenia, "Middle Art" (Nigeria) und der Kameruner Pascale M. Tanou. Dessen Abfall-Installation "Genocide international" beschwört den (Erstickungs-)Tod durch den (westlichen) Müll herauf: Beck's, Pommes und Müller-Joghurt.Daß die neue Kunst aus Afrika nicht nur rigide gesellschaftskritisch sein kann, sondern auch - mit dem Ausdrucksmittel der bösen Ironie - tabuisierte Themen wie das Verhältnis zur Religion und zur Sexualität aufgreift, zeigen die Werke der keniatischen Maler Joel Oswaggo, Kivuthi Mbunbo und Richard Onyango. Ihre menschlichen und tierischen "Figuren" sind grotesk überzeichnete Karikaturen, die der satirischen Feder eines Grosz oder Dix entsprungen sein könnten. Ähnlich phantasievoll-humorig nehmen Moke und Vuza Ntoko aus Zaire die "hochzivilisierte" Bourgeoisie, deren Scheinmoral und sportliche Masseneuphorie aufs Korn. Ironisch auch die an Säulen hängenden Plastiken von Romuald Hazoume. Aus alten Kanistern, verrosteten Blechplatten, Bürsten und Telefonhörern hat der Künstler aus Benin seine "Gesichter" geformt - von Schönheit keine Spur, dafür aber reichlich Platz für Assoziationen zum Thema "Der Mensch und seine Deformierung". Als stolzes Wesen in Stammestracht ist er dagegen vom Nigerianer Sunday Jack Akpan in Zement geformt worden. Urtypisch, erhaben im Gestus. Die Tradition des schwarzen Kontinents lebt hier wieder auf.Jürgen OttenHaus der Kulturen der Welt, John-Foster-Dulles-Allee 10, bis 5. 5., Di-So 11-19 UhrParallel dazu: "Afrika - Kunst eines Kontinents", Gropius-Bau, bis 1. Mai, tgl. 10-20 Uhr. Und: Afrikanische Kunst "Mythos, Mystik und Moderne", Galerie Schoen + Nalepa, Pariser Str. 56, bis 31. 3., Di-Fr 12-18.30/ Sa 11-15 Uhr. +++