Herr Münstermann, auf einer Pressekonferenz lobten Sie die Originialität, Einmaligkeit und Modernität des Friedrichstadtpalastes. Das klang so begeistert, dass man schon fürchten musste, hier bliebe nun für immer alles wie es ist.Theater bleibt nie wie es ist. Was ich schätze, sind die letzten elf Jahre, in denen die Mitarbeiter ihr Haus aus einer schwierigen Situation herausgeführt haben. Ich finde also ein solides Fundament vor - das schließt eine Kursänderung nicht aus. Für Sascha Iljinskij hat sich sicher ein Kapitel Friedrichstadtpalast erfüllt, das nächste wird anders aussehen. Aber es trägt nicht von heute auf morgen eine neue Maske, sondern verändert sich von Produktion zu Produktion, greift neue Themen auf. Das klingt nicht besonders konkret.Theaterleiter, die bei Amtsantritt neue ästhetische Leitlinien verkünden, bleiben oft weit hinter ihren großmäuligen Ankündigungen zurück. Ich erkenne lieber an den Inszenierungen, wohin die Reise geht. Einen ästhetisch-theoretischen Abriss über die kommenden Spielzeiten werden Sie von mir nicht hören. Das Haus hat stets eine Auslastung von 80 bis 90 Prozent - ich habe kein Interesse, das Publikum zu verprellen. Die Diskreditierung des Bisherigen wäre unproduktiv. Es gibt Theater, die in kurzer Zeit große Besucherscharen verloren haben und in Schwierigkeiten geraten sind.Wie das Theater des Westens, das dann verkauft wurde.Es gibt auch Opernhäuser, die in nur einer Spielzeit 5 000 Abonnenten verloren. Der Idealzustand ist natürlich, sowohl das Feuilleton als auch den Zuschauer auf seine Seite zu bekommen, aber das erreicht man nicht mit ganz schnellen Mitteln. Ich werde nicht mit einem Sprung die Pferde wechseln, die Publikumsebene verlassen und in Richtung Feuilleton galoppieren. Innovationspotenzial kann man in meinen Inszenierungen finden. Ich habe Opern, Operetten, Musicals, Revuen, Kinderstücke und Freilichttheater gemacht. Das Staatstheater Wiesbaden hat 1 000 Plätze, die Stücke laufen dort bis zu fünf Jahre, die müssen also Publikum binden, Glamour haben, Geld verdienen. Da wird in Berlin geschrieben, ich sei ein Revoluzzer in der Revue. Da kann ich ja nur lachen. Jemand, der sich was ausdenkt, ist in Berlin ein Revoluzzer? Ist es Ihrem Ansehen als Opernregisseur förderlich, ein Revue-Theater zu leiten? Ich musste mir von Kollegen schon die Frage gefallen lassen, was ich hier will. Da sage ich: Revue auf dem Level geht nur hier. Der Friedrichstadtpalast ist das einzige Haus, wo es geschriebene, komponierte, ausgestattete und inszenierte Revue gibt. Dem Dünkel stelle ich mich mit künstlerischer und persönlicher Souveränität. Die Programmatik dieses Hauses ist seit 20 Jahren gleich: Weg von der Nummernrevue, hin zum Revuetheater.Ich sehe darin keinen Gegensatz. Gemeint ist wohl, den Begriff Revue zu emanzipieren von sinnloser Aneinanderreihung beliebiger Wirkungen, dass das Genre in einen sinnfälligen Zusammenhang gestellt wird. Es hat immer großartige Themenrevuen gegeben, die sich vielleicht nur einer bestimmten Bildwirkung verschrieben haben. Das Thema kann ein Gegenstand oder eine Story sein, dem sich die Revue stringent verschreibt. Wenn eine Ästhetik den Abend zusammenhält, hat er es nicht mehr nötig, das narrative Element in den Vordergrund zu stellen."Hexen" befindet sich in den Endproben. Läuft alles gut?Es läuft nie alles gut am Theater. Wir haben eine riesige schwere Revue, die jetzt fertig geprobt wird, wo natürlich nicht alles planbar ist. Wir haben einen ehrgeizigen Autor, der hier Theaterleiter war und seine Intentionen gewahrt wissen will, einen ehrgeizigen Regisseur, der sich in Berlin vorstellt, einen ehrgeizigen künstlerischen Leiter, der etwas von dem Stil seiner Theaterleitung zeigen will. Sascha Iljinskij hat ja gern überall eingegriffen, am liebsten als Co-Regisseur. Sie reden also auch mit. Natürlich, wenn ich das Beste von Künstlern will, muss ich mich stark machen, das Beste auch abfordern. Ich bin von Hause aus Regisseur, ich sehe das praktisch und weiß genau, wo es fehlt. Wir resümieren in bestimmten Abständen, nennen es Hexenrat. Ich mache das durchaus mit Direktive, will aber auch, dass die Kollegen sich einbringen. Sie haben 70 Stücke inszeniert und müssen sich hier nun auf sehr lange Laufzeiten umstellen. Werden Sie sich noch woanders Arbeit suchen?Nicht im ersten Jahr, da habe ich schon Angebote ausgeschlagen. In dieses Haus muss man sich schon mit ganzer Kraft begeben. Nach 18 Jahren in dieser Maschinerie als reisender Regisseur mit bis zu sieben Inszenierungen pro Spielzeit ist es wohltuend, etwas mit langem Atem und in Ruhe zu entwickeln. Ich werde die Weihnachtsrevue in der nächsten Spielzeit verantworten - dafür gibt es bereits ein neues Konzept - und 2006/07 die Jahresrevue. Man soll nicht über sein Publikum klagen, auch nicht über Bus-Touristen, aber müssten Sie nicht versuchen, ein jüngeres Publikum zu interessieren?Es gibt auch junge Bus-Touristen und 200 000 Zuschauer aus der Region. Für den Jahresbeginn, wo erfahrungsgemäß weniger Karten verkauft werden, entwickeln wir eine neue Revue-Form, die vielleicht eine neue Linie werden soll, um weiter Publikum zu erschließen. Aber wir werden auch neue Angebote für jüngere Zuschauer entwickeln.Die Girlreihe des Hauses ist einmalig in der Welt, aber tänzerisch sehr einseitig. Das Ballett muss täglich stundenlange Umbesetzungsproben absolvieren, arbeitet sicher an der Leistungsgrenze, beherrscht aber weder Step noch Modern- oder Jazzdance. Das sehe ich anders: Wir haben ein erstklassiges Ballettensemble. Richtig ist, dass das Haus jeden Abend mit voller Mannschaft arbeitet. Das tägliche Umstudieren zu umgehen heißt, die Trainings- und Probenstrukturen zu ändern - das ist die Perspektive. Ich will Schwerpunkte setzen, Spitzenleistungen fördern.Sie wollen also durchaus einiges verändern. Was noch?Wir brauchen eine Beschallung, die einen noch größeren akustischen Eindruck macht, ohne lauter zu werden. Das wird wohl nur mit Partnern aus der Wirtschaft gehen. So wird auch die Fassadenrenovierung im nächsten Jahr finanziert, das ist schon vorbereitet. Der Friedrichstadtpalast hat Mitarbeiter, die hier seit 20, 30 Jahren arbeiten, er ist ein so genanntes Ost-Theater. Sie kommen aus dem tiefsten Westen, ist es hier anders?Diese Warmherzigkeit und Offenheit, von der immer gesprochen wird, habe ich auch gespürt, außerdem einen Ensemblegeist, Engagement für das Haus. Ich genieße das. Vielleicht ist das auch nicht ostig sondern berlinerisch, das weiß ich gar nicht. Im Westen geht es jedenfalls oft viel reservierter zu. Sie kommen allein?Ja. Das ist ungewöhnlich und voller Absicht. Alles andere hätte sofort zu Mannschaftsbildung geführt, zu verschiedenen Fronten. Das wollte ich nicht. Es stand übrigens nie zur Debatte, erst mal die mittlere Führungsebene auszuwechseln.Warum wurden Sie ausgesucht? Wegen Ihrer Vielseitigkeit?Vielleicht, immerhin muss man etwas verstehen von Stückentwicklung, von Dramaturgie, von Regie und Leitungstätigkeit. Ich habe ja keine Connection hierher, kann Ihnen aber sagen - vom Senator, der Staatssekretärin, dem Aufsichtsrat, wurde ich durchaus eindringlich vernommen. Ist Ihnen öffentliches Geld in der bisherigen Höhe zugesichert? Den anderen zwei Theatern des unterhaltenden Genres wurde es in Berlin gestrichen, private Musical-Anbieter sehen schon Wettbewerbsnachteile. Wir importieren keine fertigen Produkte, wir entwickeln sie selbst. Das ist ein komplett anderer Vorgang und nicht zu vergleichen. Die Finanzierung in der jetzigen Form ist gesichert.Sie wird oft in Frage gestellt angesichts der Unterhaltungsformen, die privat finanziert sind. Der Cirque du soleil etwa arbeitet auf hohem künstlerischen Niveau, hat ähnlich viele Zuschauer und macht Gewinn.Ein Welterfolg, ja, ein Projekt, das es geschafft hat. Zehn andere haben es auch versucht und nicht geschafft. Von 20 Broadway-Produktionen behaupten sich zwei. Wir sind schon da, die Form gibt es seit 120 Jahren. Wir werden es nicht riskieren, ein Projekt anzufangen, das nach einem Vierteljahr scheitert. Die Revue-Tradition im Friedrichstadtpalast ist ein Schatz. Hier ist das Original. Das Gespräch führte Birgit Walter.------------------------------Der neue Chef // Thomas Münstermann, 1955 in Kassel geboren, studierte Kunstgeschichte, Theater- und Musikwissenschaften in München. Er war an Theatern in Oberhausen und Pforzheim engagiert, inszenierte 70 Opern, Operetten, Musicals und arbeitete zuletzt als Operndirektor am Staatstheater Osnabrück. Am 1. August übernahm Thomas Münstermann die künstlerische Leitung des Friedrichstadtpalastes, er ist dem Verwaltungschef gleichgestellt. Münstermann lebt jetzt mit Frau und Kind in Berlin-Schöneberg. Der Friedrichstadtpalast eröffnet seine Spielzeit am 4. September mit der Revue "Hexen" von Sascha Iljinskij in der Regie von Matthias Davids. Das Haus hat 300 Mitarbeiter, 1 900 Plätze und jährlich 600 000 Besucher.------------------------------Foto: Thomas Münstermann, der den Weg vom Oper- zum Revue-Chef ging und von Osnabrück nach Berlin.
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