Von null auf hundert. Sofort

Genau genommen, ist die Musik im Tempodrom kein Techno, das ist Goa. Aber es ist nicht so leicht, den Unterschied zu hören. Schnurgerade und entschlossen marschieren die Beats, und auch die Sounds weisen den technotypischen Druck eines frisch überprüften Autoreifens vor. Aber zu einem Abend wie diesem, der Clubnacht zur Love Parade kommt man auch nicht, um auf stilistischen Definitionen herumzureiten. Hier zählt das Sich-einlassen auf jene Vielfalt, die der Parade zunehmend abhanden gekommen ist. Eingrooven mit Goa-GilHier, im Tempodrom am Ostbahnhof, steht ein außergewöhnlicher DJ hinter den Plattenspielern. Goa-Gil ist sein Name und er sieht aus wie einer, den sich kleine Kinder vorstellen, wenn sie an den lieben Gott denken. Den fünfzigsten Geburtstag dürfte er locker hinter sich gelassen haben. Eine lange, von Dread-Locks durchwachsene Mähne, ein an manchen Stellen schon gräulicher Bart und eine runde Nickelbrille geben dem Mann auf der Bühne ein äußerst ausgeruhtes Aussehen. Bewegungstechnisch vollzieht er das absolute Minimalprogramm, das sich ein Plattenaufleger erlauben kann. Das ist Klasse, denn so wirkt Goa-Gil auch auf Erwachsene wie eine in sich ruhende, wahrhaft göttliche Instanz.Keine zehn Minuten ist es her, seit er den Platz hinter den Plattenspielern eingenommen hat. So etwas wie eine Aufwärmphase braucht sein Publikum nicht. Von null auf hundert. Sofort. Tanzen, Pfeifen, Schreien. Die Stimmung im Tempodrom-Zelt erreicht eine ungeahnte Dynamik. Das Bild vom meditativen Hippie stimmt nicht mehr, trotz Goa-Gils altväterlicher Erscheinung und der psychedelischen Dias, die hinter ihm auf die Leinwände projiziert werden. Eine Szene von vor drei Tagen kommt einem in den Sinn. Die zwei Sängerinnen der Afro-Beat Band von Tony Allen hatten sich hier beim Heimatklänge-Festival abgemüht, das Publikum aus der hüftsteifen Reserve zu locken. Vergeblich zumeist. Aber während Afro-Beats als Exotika bestaunt werden, finden die im indischen Goa synthetisierten Computer-Beats hier ein Publikum vor, das sich den ganzen Sommer über in Brandenburger Sommer-Camps auf solche Abende eingroovt. Es ist die Clubkultur, die den Mythos Techno und House mit Energie versorgt. Im Gegensatz dazu wirkt die Love Parade wie ein über seine Masse träge gewordener Dinosaurier.Raver im KunstpelzVom Tempodrom sind es nur wenige Meter zur nächsten Station: Das Casino. Dass der Club in diesem Jahr den Reigen der Sattelschlepper mit der Startnummer 1 eröffnete, signalisiert Führungsanspruch. Also schnell dort vorbeigeschaut. Man sieht hier vereinzelt Raver im Kunstpelz-Outfit und die Vertreter der Kraftsportszene mit ihren Waschbrettbäuchen, die das mediale Bild der Love Parade prägen. Doch insgesamt überwiegen Jugendliche zwischen 17 und 22 Jahren, die gemäßigte Techno-Dresscodes bevorzugen. Die meisten Leute in der großen, noch nicht so recht gefüllten Halle warten erst mal ab. Die stumpf anmutenden Baller-Sounds des DJs prallen vorerst an ihnen ab. Schade, denn der Abend steht unter dem Zeichen des Berliner Qualitätslabels BPitchcontrol, nur ist es bis zum Auftritt der vielseitigeren Labelchefin Ellen Allien noch lange hin. Zeit also für einen erneuten Ortswechsel: Weiter geht es ins WMF in der Ziegelstraße in Mitte, wo man die intellektuelleren Spielarten des Techno- und Housediskurses pflegt.Beats ballern nicht, sie explodierenDer heutige Abend ist mit Künstlern des hippen Kölner Labels Kompakt bestückt. Hier ist das Publikum, wenn auch zahlreich, unter sich geblieben. Offensichtlich ziehen die trockenen, minimalistischen und trotzdem zackig aufgeschlagenen Rhythmen, die der DJ namens Superpitcher momentan auflegt, eine unsichtbare Mauer aus Bedeutung auf, an der Masse und Avantgarde sich scheiden. Der Stimmung auf der Tanzfläche tut das keinen Abbruch, die ist sehr gut, dabei eher gepflegt als wirklich entrückt.Wer derweil das Klischee aus Stroboskop-Lichtern, mit Schweißperlen übersäten Leibern und einer mit Feuchtigkeit, Beats und Kunstnebel übersättigen Luft sucht, für den führt kein Weg am Keller des guten, alten Tresors vorbei. Die Primetime zwischen zwei und vier Uhr morgens ist in diesem Jahr dem britischen DJ James Ruskin vorbehalten - zwei Stunden, in denen er zeigt, wie sich eine Harke 2001 anzufühlen hat. Seine Beats ballern nicht, sie explodieren. Die Percussion rumpelt nicht, sie pfeffert, und die Tänzer tanzen nicht, nein, sie schuften wie ein Bergarbeiter mit der Spitzhacke. Und das hier bitte schön ist Techno.BERLINER ZEITUNG/MICHAEL BREXENDORFF Erst die Parade, dann die Party: In den Clubs, wie hier im E-Werk, wird gefeiert.