Statuen zwischen Mühlsteinen der Kunstbürokratie

Die Wiedervereinigung der Berliner Museen schreitet voran. Nach dem Kupferstichkabinett, der Nationalgalerie und der Gemäldegalerie, die hoffentlich wie vorgesehen im nächsten Jahr ihre beiden Teile am Kemperplatz im Tiergarten versammeln wird, folgt mit der Skulpturensammlung der wohl heikelste Fall. Sie war an besonders empfindlichen Stellen durchschnitten, an ihrem Schicksal vornehmlich hatte sich der Streit um die Neuaufteilung der Museumsinsel entzündet. Die Bestände im Bode-Museum sind seit Jahren nur noch unvollständig, zur Zeit gar nicht mehr zugänglich.In den nächsten Wochen wird auch die Abteilung in Dahlem endgültig geschlossen und abgebaut. Bis zum 7. September ist sie noch zu besichtigen. 1999 soll die vereinigte Skulpturengalerie im Bode-Museum wiedereröffnet werden. Zunächst im Erdgeschoß, dessen Renovierung bereits im Gang ist, werden dann mit der frühchristlich-byzantinischen Sammlung und dem Mittelalter zwei wesentliche Schwerpunkte ausgebreitet sein.Arne Effenberger und Hans-Georg Severin nahmen bereits 1992 die Wiedervereinigung von Spätantike und Byzanz in einem schönen Katalogbuch vorweg (erschienen im Verlag Philipp von Zabern). Im Vorwort stellten sie noch für das folgende Jahr die Ausstellung der vereinten Sammlung, einer der besten der Welt, im Nordflügel des Pergamon-Museums in Aussicht. Wie so häufig in der unglücklichen Berliner Museumspolitik wurde auch diese Ankündigung nicht erfüllt.Verpaßte Gipfeltreffen Es ist also durchaus Skepsis angebracht, trotz aller Beteuerungen, ob der vorgesehene Termin für die Neueröffnung der Skulpturengalerie eingehalten werden kann. Wie kein anderes Museum der Stiftung Preußischer Kulturbesitz ist diese Kollektion zwischen die Mühlsteine der unseligen Planspiele geraten. Die von vielen geforderte Mischpräsentation nach dem Vorbild Wilhelm von Bodes, der die Epochen gattungsübergreifend mit Malerei, Skulptur und Kunstgewerbe anordnete, wehrten vor allem der Stiftungspräsident und der Generaldirektor vehement ab.Andererseits nahmen die verantwortlichen Gremien ihre in die siebziger Jahre zurückreichende Zusage für ein eigenes Skulpturenmuseum am Kemperplatz bis heute nicht offiziell zurück. Was nun im ehemaligen Kaiser-Friedrich-Museum entsteht, ist ein Kompromiß aus Geldmangel, der Bodes historischem Modell näher kommt, als den Gattungspuristen vielleicht lieb sein wird.Zumindest für den ersten Abschnitt hat die Gemäldegalerie Altarbilder zugesagt, die das im Mittelalter besonders innige Wechselspiel zwischen Malerei und Skulptur unterstreichen sollen. Unter den bereits versprochenen Gemälden seien nicht nur Depotstücke, sondern auch qualitätsvolle "Perlen". Ob wirklich kongeniale Korrespondenzen zustande kommen, ist fraglich; zumal in den jüngeren Abteilungen wird es sicher keine Gipfeltreffen von Masaccio und Donatello, Dürer und Riemenschneider, Guercino und Bernini geben. Ob mit oder ohne malerischen Hintergrund ­ schon im ersten wiedervereinigten Teil der Skulpturengalerie werden spektakuläre Ensembles wieder erlebbar, die sich seit bald sechzig Jahren nur in den berühmten Sammlungskatalogen des Kaiser-Friedrich-Museums bewundern ließen.Die frühchristlich-byzantinischen Stücke werden an die Antike im Pergamon-Museum anknüpfen und die vermeintlich dunklen Jahrhunderte bis zur romanischen Monumentalskulptur überbrücken. Die frühgotische Naumburger Madonna, die es nach Dahlem verschlug, wird endlich wieder ihren angestammten Platz neben dem zugehörigen Monumentalkruzifix erhalten. Und die gotischen, 1945 auf der Museumsinsel verbliebenen Propheten aus der Trierer Liebfrauenkirche werden die Reihe der Elfenbeine und des frühromanischen Holzaltärchens bekrönen, die die Bedeutung der hochmittelalterlichen Kunstmetropole üppig dokumentieren.Beinahe fiebrige Erwartung löst die Zusammenführung von Nicolaus Gerhaerts Dangolsheimer Madonna (Dahlem) und Anna selbdritt (Bode-Museum) aus, ebenso die vollständige Präsentation der überragenden Berliner Riemenschneider-Sammlung. Die Freude auf ein Jahrtausend hochrangiger Skulptur von der Spätantike bis zur Spätgotik wird freilich getrübt durch die lange Trennung von der italienischen Sammlung.Sie landete zum größten Teil im Westen, wo sie durch glückliche Ankäufe erweitert wurde und der Dahlemer Galerie Weltgeltung verlieh. In keinem Museum Italiens, in Europa, sonst allenfalls im Louvre, läßt sich die italienische Skulptur seit dem zwölften Jahrhundert so enzyklopädisch wie hochrangig verfolgen.Die Renaissance- und Barockplastik soll im Obergeschoß des Bode-Museums ihren Platz finden, das freilich bis weit über 1999 hinaus saniert werden und als Depot dienen muß. Vor 2004, so ein vorläufig genanntes Datum, wird hier mit einer Wiedereröffnung nicht zu rechnen sein.In Dahlem drängt nun die nachrückende Völkerkunde, so daß die Skulpturen, einer der bedeutendsten Berliner Museumsschätze, auf Jahre in die Depots verschwinden. Anlaß für einen letzten Besuch in einem Provisorium, das seit dreißig Jahren eine kanonische Station auf dem Pilgerweg der Berlin-Touristen darstellte, seit dem Mauerfall aber zunehmend in Vergessenheit geriet. Voller Nostalgie durchschreitet man die nüchternen Säle von 1966. Die banale, großzügig durchfensterte Skelettarchitektur mit den obligatorischen Deckengittern und durchweg weißen Wänden verbindet sich mit hellen Sockeln und dunklem Nadelfilzboden zu einer spröden Ästhetik, die selbst schon bald Denkmalwert beansprucht. Die Bildwerke sind vor dem neutralen Hintergrund ganz auf sich bezogen und locker verteilt wie in einem modernen Skulpturenpavillon.Nachkriegseleganz Am gelungensten ist die biedere Nachkriegseleganz in der italienischen Abteilung, eingerichtet von Ursula Schlegel, der auch einige der wichtigsten Nachkriegserwerbungen zu verdanken sind. Ein letztes Mal vertieft man sich in Donatellos strengen Klassizismus oder Mino da Fiesoles chraktervolle Strozzi-Büste, berauscht sich an Verrocchios schlafendem Jüngling und Berninis entzükkendem Putto. Lange wendet man sich schließlich um nach Canovas Schlußfigur, die mit entrückter Grazie eine Apotheose der abendländischen Skulptur tanzt.Den passenden Kommentar zu der Torheit, dem Kunst-Publikum diesen Hort für sechs, sieben Jahre oder länger vorzuenthalten, bietet der Manierist Giovanni Bologna. Abwägend betrachtet sein Bronzeaffe die Umwelt und reibt sich ungläubig das Haupt. Sebastian Preuss Die Skulpturensammlung in Dahlem, Lansstraße 8, schließt am 7. 9. (eintrittsfreier Sonntag), bis dahin geöffnet Di-Fr 9-17 Uhr, Sa/So 10-17 Uhr.