Die Welt ist ein Konzertsaal

Die Musik und der Rundfunk sehen aus wie ein altes Ehepaar, das immer füreinander vorherbestimmt schien und allen Konflikten zum Trotz zusammengeblieben ist. Denn so vieles sie trennt, etwas Grundsätzliches haben beide gemeinsam: Sie suchen ihr Publikum allein über das Klingende, können nur über das Hörbare ihre Wirkung erzielen. Das hat die Kunst und das Medium von Beginn aneinandergeschmiedet, und wenn heute abend im Konzerthaus das Rundfunksinfonieorchester Berlin mit einem Festkonzert unter seinem Chefdirigenten Rafael Frühbeck de Burgos sein 75jähriges Jubiläum begeht, wird auch die Goldene Hochzeit dieser Partnerschaft gefeiert.Die erste MusiksendungMan hätte den Zeitpunkt dieser Feier vielleicht auch anders wählen können. Denn was jene erste "Funkstunde" vor 75 Jahren vom VOX-Haus am Potsdamer Platz in den Äther schickte, war weder die erste Musikübertragung mit Hilfe der neuen Technik noch erklang das erste Konzert jenes "Funkorchesters", aus dem das heutige RSB hervorgegangen ist. Das damalige Kammermusikkonzert war aber die erste Musiksendung aus einem Berliner Studio, und ein Jahr später gehörten seine Interpreten zum neugegründeten Ensemble. Schnell wuchsen die Produktionen des Funkorchesters zu einem der Hauptbestandteile im Programm seiner Sender bis Kriegsende des Rundfunks an der Masurenallee, dann des östlichen "Berliner Rundfunks" und schließlich des "Radio DDR".In der Geschichte des RSB stehen klangvolle Namen zuhauf. Unter anderem waren Hermann Abendroth und Eugen Jochum vor dem Krieg, Sergiu Celibidache danach seine Chefdirigenten, als Gäste haben es etwa Klemperer, Busch, Scherchen, Szell, Konwitschny und Sawallisch geleitet. Die Komponisten Strawinsky und Strauss, Eisler und Weill, Schönberg und Hindemith, Penderecki und Prokofjew haben mit dem Orchester Werke auf- oder sogar uraufgeführt. Das zeugt gewiß für die Qualität des RSB. Es ist aber auch Anzeichen des Interesses am Medium Radio. Vor allem in den Anfangsjahren erhoffte man von ihm neue Genres und Darbietungsformen inklusive einer eigenen Ästhetik. In Form etwa von Hörspiel oder Feature haben sich diese Träume teilweise verwirklicht, und bis heute sind sie fast immer mit Musik verknüpft. Doch kaum einmal entstammt diese Untermalung der Arbeit des RSB. Denn den größten Anteil in dessen Programm nahm und nimmt das klassisch-romantische Repertoire ein.Weil mit dem Rundfunk der gesamte Einzugsbereich der Funkwellen zum potentiellen Konzertsaal wurde, hoffte man, auch ein Publikum zu erreichen, das sonst nicht in Konzerte ging. Davon leiteten die orchestertragenden Sender immer in Staatshand befindlich oder dem Staatswesen als öffentlich-rechtliche Anstalt zumindest verpflichtet einen Bildungs- und Aufklärungsauftrag ab. Als Verbreiter zeitgenössischer oder vergessener Musik hat sich auch das RSB Verdienste erworben. In der Nazizeit und wenngleich weniger stark in der DDR wurde diese Propagierung der Musik freilich auch von der Politik immer wieder mitregiert.Als das "Radio DDR" 1990 verschwand wie der Staat, der es trug, bekam das RSB jäh zu spüren, wie existentiell die funktionierende Verbindung von Radio und Musik für ein Rundfunkorchester ist. Nach dem Fall der Mauer traf das Ensemble zudem auf einen angesehenen Gegenpart, der ebenfalls beanspruchte, Berlins Rundfunkorchester zu sein: das Radio-Symphonie-Orchester und heutige DSO. Bis 1994 dauerte die Auseinandersetzung um den Erhalt beider Orchester. Für DSO und RSB scheinen die vier Jahre der Ungewißheit jetzt, wo sie in der "Rundfunkorchester und -chöre GmbH" vorerst sicher untergebracht sind, ein Alptraum. Vor allem das RSB brauchte mehrere Jahre und einen künstlerischen Neuanfang, um sich in der Stadt und bei den Sendern neu zu legitimieren."Dem Orchester hat dieser Druck sogar gutgetan", glaubt heute der Solo-Oboist Jürgen Abel, der seit 1962 Mitglied des Orchesters ist. "Da haben alle noch einmal auf der Stuhlkante gesessen und hart gearbeitet." Der von vielen, auch den Musikern selbst, verspürte stete Aufschwung der letzten Jahre verbindet sich vor allem mit dem Namen Rafael Frühbeck de Burgos , der 1994 die Leitung des Orchesters übernahm. "Er hat erst mal bei der Präzision, Metrik und Texttreue aufgeräumt", sagt Georg Schwärsky, Kontrabassist und zur Zeit Orchestervorstand. Auch bei Besetzungsfragen habe Frühbeck Engagement und Feingefühl bewiesen, und die attraktiven Rundfunktarife hätten hochkarätige Musiker in das RSB gelockt, es so verbessert. Mit Frühbeck de Burgos verstärkte sich auch die internationale Ausstrahlung des RSB. "Vielleicht ist das jetzt der Höhepunkt unserer Zusammenarbeit", mutmaßt einer der Musiker. "Manchmal fehlt es bei Frühbeck an Klangarbeit. Aber gute Konzerte wird es gewiß noch viele geben."Doch etwas Einschneidendes hat sich verändert. Seine Konzerte spielt das Orchester immer häufiger in den öffentlichen Sälen der Stadt, pro Jahr sind es inzwischen fast vierzig. Das RSB ist auf dem Weg, zu einem normalen Konzertorchester zu werden. Noch immer leisten die Musiker zwar rund die Hälfte ihrer Dienste unter Mikrophonen. Doch weil der Stellenwert der Klassik sich nicht mehr erhöht und die Archive der Sender voll sind, wird das RSB immer seltener von seinen Gesellschaftern, dem SFB und dem Deutschlandradio, gefordert. Für sie ist das Orchester eine finanzielle Bürde, seine Möglichkeiten für ihr Programm aber nutzen die Sender nicht aus. Zumal heute jedes Orchester von Rang für sie Einspielungen produzieren kann, jedes auf dem Tonträgermarkt und im Radio präsent ist. Im RSB findet man es "problematisch, daß kein Sender uns ganz als sein Orchester versteht, wie es etwa beim WDR üblich ist." Dahinter steht die Befürchtung, daß eines Tages das Radio sein Kind verstoßen und in die freie Wildbahn des Marktes schicken könnte. Ob die Bedürfnisse des modernen Rundfunks und des Orchesters romantischer Prägung noch übereinstimmen, ist nicht ganz klar.Die ersten MenschenDie Leitung des RSB hat versucht, die Interessen der Sender herauszufinden. Doch nach wie vor entstehen die meisten Rundfunkproduktionen, die neue Facetten in das Musikrepertoire bringen und so auch dem alten Bildungsauftrag entsprechen könnten, auf Initiative von Schallplattenfirmen. Das jüngste Ergebnis solcher Kooperation, Rudi Stephans Oper "Die ersten Menschen", wird im November auch im Konzerthaus zu erleben sein. Mit der Bestellung von Bernd Runge, dem ehemaligen Chef der Plattenfirma Berlin Classics, zum neuen Orchesterdirektor könnte sich diese Tendenz noch verstärken. Dabei ist das RSB bereit, sich als Funkorchester zu profilieren, selbst wenn viele die Profilierungsdebatte für sinnlos halten. "Das Wichtigste ist doch die Qualität des Produkts", sagt Orchestervorstand Schwärsky. Rafael Frühbeck de Burgos bringt diese Ansicht in den Proben immer wieder auf den knappen Nenner: "Wenn die anderen gut sind, müssen wir eben die Besten werden!"