Kultur & Vergnügen - Theater

Im DT, das mit Jan-Christoph Gockels Antarktis-Projekt „Polaris“ seine letzte Saison-Premiere feierte, beginnen die 14-tägigen Autor:innentheatertage.

Von Doris Meierhenrich

Zwischen Volksbad, Prater-Neustart und internationalen Künstlern aller Genres. Matthias Lilienthal sucht für die Volksbühne eine Zukunft auch jenseits klassischer Theatermodelle.

Von Ulrich Seidler

Nach erfolgreichen Jahren mit internen Konflikten und in kulturpolitischer Unsicherheit versucht das Gorki-Theater unter Cagla Ilk einen behutsamen Übergang.

Von Ulrich Seidler

Der Schauspieler, Musiker und Entertainer Alexander Scheer weiß, wie man sich feiern lässt. Im Berliner Ensemble kamen seine ganzen Familien zusammen und tanzten zu David Bowie.

Von Ulrich Seidler

Heiner Bomhard läutet auf der neuen Hinterhofbühne des Deutschen Theaters den Sommer ein. Kein Spektakel ist zu groß, kein Witz zu billig. Macht das Spaß?

Von Doris Meierhenrich

Sie wurde im sibirischen Lager geboren und kam am Maxim-Gorki-Theater dem Untergang der DDR eine Sekunde zuvor. Ein Nachruf auf die Schauspielerin Swetlana Schönfeld.

Von Ulrich Seidler

Ein Theaterabend über die Stahlindustrie der DDR unter freiem Himmel. Die Bühne sind Güterwaggons, dann fährt ein echter Zug vorbei. Das wirkt wie ein Kommentar zur Zeit.

Von Susanne Lenz

Für die aus Trauergründen abgesetzte letzte Premiere gibt es neben Kuttner ein Wenzel-Konzert und eine Kaminer-Lesung. Außerdem bekommen Macras und Quesne Zusatzvorstellungen.

Von Ulrich Seidler

Der Schriftsteller Peter Wawerzinek, Zeit-, Stadt- und Theatergenosse von Jürgen Kuttner, will die traurige Nachricht nicht hinnehmen: Hat Herr Lilienthal einen Witz gemacht?

Von Peter Wawerzinek

Thüringens Landeshauptstadt hat einen Vergleich mit dem Generalintendanten geschlossen. Nicht nur die Höhe der Abfindung ist dabei Zeugnis des Versagens. Eine Analyse.

Von Ulrich Seidler

Das Theatertreffen zeigt einen durchwachsenen Jahrgang. Es endet mit einer politischen Wursterei sowie einigen verpassten Chancen. Der Rückblick.

Von Doris Meierhenrich

Nach dem Tod seiner Mutter zieht Jonathan Meese das K.U.N.S.T.-Projekt „Alaska Kid“ zurück. Laut wird es vor dem Sommer an der Volksbühne noch einmal mit der Peer-Gynt-Schlacht.

Von Ulrich Seidler

Olga Neuwirth nahm den Roman von Virginia Woolf zum Ausgangspunkt. 2019 in Wien uraufgeführt, läuft das absichtsvolle Musiktheaterstück nun in Berlin. Die Kritik.

Von Peter Uehling

Sie war für die Grünen aktiv, vorübergehend Staatssekretärin und lange Chefin des Vereins Freie Volksbühne. Nun begibt sie sich – mit Unruhe – in den Ruhestand.

Von Birgit Walter

Berlins private Theater und ihre Künstler feiern das Ende des Lockdowns. Und schimpfen gar nicht auf die Politiker – im Gegenteil. Woher kommt die gute Laune?

Von Birgit Walter

„Falling – In Love“ hat am 11. Oktober Premiere und der Friedrichstadt-Palast verbreitet schon mal ungefragt Rekorde, etwa ein Budget von 14 Millionen Euro.

Von Birgit Walter

Das zweite 1950er-Jahre-Stück von Annette Hess (Libretto), Peter Plate und Ulf Leo Sommer (Musik) im Theater des Westens lässt an die Zukunft des deutschen Musicals glauben.

Von Birgit Walter

Das Kriminal-Theater feiert 25. Jubiläum – die einzige Berliner Sprechbühne ohne Förderung. Wie funktioniert das und was taugt es?

Von Birgit Walter

Der Ex-Intendant Klaus Dörr wehrt sich gegen den in der taz erhobenen Vorwurf, einer Frau unter den Rock fotografiert zu haben. Das Blatt geht in Berufung.

Von Birgit Walter

Der Wintergarten ist einer der schönsten Theatersäle der Stadt. Heute ist er glamouröser denn je, dabei drohte zur Halbzeit der Untergang.

Von Birgit Walter

Hans Werner Henzes Monumentalwerk „Das Floß der Medusa“ steht vor der Premiere im ehemaligen Flughafen Tempelhof. Spektakulär sind auch aktuelle Sanierungszahlen.

Von Birgit Walter

Christian Spuck war vor einem Haifischbecken gewarnt worden, bei der Jubiläumsgala präsentiert der neue Intendant eine Mustercompagnie.

Von Birgit Walter

Die Dinner-Show hat nichts eingebüßt an vergnüglicher Könnerschaft und kulinarischer Qualität. Aber ist sie noch so frech wie in den Neunzigern?

Von Birgit Walter

Der Cirque du Soleil stellt Europas erste Residenz-Show in Berlin vor: „Alizé“. Hier hat er ein neues festes Haus im Theater am Potsdamer Platz. Berlin kann froh sein.

Von Birgit Walter

Friedrichstadt-Palast und Cirque du Soleil schicken gewaltige Shows an den Start, die über Jahre laufen. Alles über „Alizé“ und „Blinded by Delight“ im Vorab-Check.

Von Birgit Walter

Die Magie- und Akrobatikprofis des Cirque du Soleil liefern verlässliche Überwältigung. Stehende Ovationen bei der Premiere. Mal sehen, wie lang die Grand Show „Alizé“ trägt. Die Kritik

Von Birgit Walter

Die Tritte, die ihr das Leben versetzte, konterte Angelika Mann mit unerschütterlicher Daseinsfreude. Nun ist die Sängerin und Komödiantin mit 76 Jahren gestorben.

Von Birgit Walter

Mit „Wallenstein“ und „Serotonin“ zeigt das Theatertreffen zwei gegensätzliche Formen politischer Gegenwartsdiagnose – beide anstrengend, beide faszinierend. Die Zwischenbilanz

Von Doris Meierhenrich

Die Bürgerbühne des Staatsschauspiels Dresden zeigt ein Stück, das sich mit Feierkultur, Konsum und Leistungsdruck auseinandersetzt. Es darf aber auch gelacht werden.

Von Renée Jäger

Marie Schwesinger dokumentiert den Prozess um die Gruppe Reuß und vergleicht ihn mit dem Kapp-Putsch. Ist die Demokratie in Gefahr wie einst die junge Weimarer Republik? Die Kritik

Von Ulrich Seidler

Beim Theatertreffen ziehen Julia Riedler und Leonie Böhm Schnitzlers „Fräulein Else“ als eine abgefeimte Machtprobe zwischen Bühne und Publikum durch. Die Kritik.

Von Ulrich Seidler

Ein Abschied nach fast 30 Jahren: Die neue Intendanz nimmt die Videoschnipselvorträge von Jürgen Kuttner und André Meier aus dem Programm.

Von Ulrich Seidler

Tennessee Williams hat Worte für die Neurosen des Spätkapitalismus gefunden. Die Basler Inszenierung von Jaz Woodcock-Stewart das passende Gerät. Die Kritik.

Von Ulrich Seidler

Lily Sykes übernimmt zur Spielzeit 2027/28 die Schauspieldirektion von dem erfolgreichen Leitungsteam Leander, Lomsché und Weyde, das nach Leipzig wechselt.

Von Ulrich Seidler

Ein Theaterfundus ist die Kulisse für die neue Inszenierung an den Landesbühnen Sachsen. Sie wirbelt Figuren und Geschlechter-Rollenbilder gehörig durcheinander.

Von Lilli Vostry

Zwischen Kantinenwitz und Geniekult blitzt Selbstkritik auf. Wie sich das satirische Potenzial des Kulturbetriebs im Theaterdiscounter entfaltet. Die Kritik.

Von Doris Meierhenrich

Dürrenmatts fortschrittskritische Komödie bietet reichlich Brisanz. Der Regisseur Bastian Kraft setzt auf Abstraktion. Man muss fast husten, so trocken ist der Abend.

Von Ulrich Seidler

Caren Jeß setzt ihr fabulöses Vogel-Kompendium mit der Uraufführung „Bookpink – New Arrivals“ in den Kammerspielen des Deutschen Theaters fort. Die Kritik.

Von Doris Meierhenrich

Guybrush Threepwood erobert das Steintor-Varieté. Die Bühnenadaption des Spieleklassikers lässt die 90er Jahre neu aufleben.

Von Filip Gaspar

Marta Górnicka veranstaltet mit „Kassandra“ eine Gemeinschaftsfeier mit politischer Botschaft. Es ist die letzte Premiere der 13-jährigen Shermin-Langhoff-Amtszeit. Die Kritik.

Von Ulrich Seidler

Humorvoll beschwipst: Ein neues Programm mit dem „betrunkenen Sachsen“ kam im Boulevardtheater Dresden auf die Bühne und lässt die Kultfigur weiterleben.

Von Lilli Vostry

Die Inszenierung zerlegt in erprobter Mitchell-Manier Maggie Nelsons Essay „Bluets“ und die Schauspieler in kleinste Einheiten. Damit ist das FIND-Festival eröffnet.

Von Ulrich Seidler

Bevor die Flugblätter fielen, waren da Zweifel, Angst und Liebe. „Scholl – Die Knospe der Weißen Rose“ zeigt am Theater Magdeburg den Weg in den Widerstand.

Von Katharina Schwanz

Nach 37 Jahren am Theater Magdeburg nimmt Kammersängerin Undine Dreißig Abschied von der Bühne – und erfüllt sich mit Schönbergs „Pierrot lunaire“ einen lang gehegten Wunsch.

Von Katharina Schwanz

Das Theater Magdeburg zeigt über die Feiertage sieben Vorstellungen in vier Tagen – von Charly Hübners Regiedebüt bis zum Rossini-Klassiker.

Von Katharina Schwanz

Brigitte Bardot meets Samuel Beckett: In „Warten auf Bardot“ versucht sich Meo Wulf an der Berliner Volksbühne an der Demontage der umstrittenen Filmikone. Die Kritik.

Von Valentin Wölflmaier

Das Volksstück der Wiener Jüdin und Wahlberlinerin Anna Gmeyner lässt zu Beginn der 1930er-Jahre die Moderne bröckeln. Ist es schon wieder Zeit für schwarze Prophetie? Die Kritik.

Von Doris Meierhenrich

„Was ihr wollt“ gehört zu Shakespeares meistgespielten Komödien – und hat nicht an Relevanz verloren. Am Theater Magdeburg feiert das Stück nun Premiere.

Von Katharina Schwanz

Nach der Erkrankung von Benny Claessens entfallen alle weiteren Vorstellungen von „Böses Glück“. Das Stück wurde nur einmal gespielt.

Von Ulrich Seidler

Das Berliner Staatsballett zeigt das legendäre Bolschoi-Ballett „Nurejew“ von Yuri Possokhow und Kirill Serebrennikow. In Moskau wurde das Stück aus politischen Gründen abgesetzt.

Von Michalea Schlagenwerth

Das Berliner Ensemble bietet jetzt zwei Oscar-Wilde-Abende, die einander antworten. Nach „De Profundis“ mit Jens Harzer kommt nun „Dorian Gray“ mit Max Gindorff. Die Kritik

Von Ulrich Seidler

Der Regisseur Kirill Serebrennikow hat für das Staatsballett Berlin seinen Moskauer „Nurejew“ wiedererschaffen. Russland befinde sich auf dem Weg zur „Iranisierung“, sagt er.

Von Susanne Lenz

Eine KI-Satire von Moritz Rinke am Renaissance-Theater: In der Rolle des High-End-Haushaltsroboters Sophia brilliert Katharine Mehrling. Die Kritik

Von Ulrich Seidler

Sasha Waltz & Guests zeigen im Radialsystem einen großartigen Improvisationsabend: „For the Time Being“. Mit 63 Jahren tritt auch die Compagnie-Leiterin auf. Die Kritik.

Von Michaela Schlagenwerth

Bernd Frank hat die Volksbühne gebrandet, als man solche Worte noch gar nicht kannte. Seine Plakate klebten in der ganzen Stadt. Nun ist er in Berlin gestorben.

Von Ulrich Seidler

Seine Inszenierung „Böses Glück“ fiel bei der Kritik durch. Nun hat die Volksbühne die zweite Vorstellung abgesagt – Und der Künstler verkündet seinen Abschied.

Von Ulrich Seidler

Anna Bergmann macht aus der Uraufführung von Noah Haidles Drama „Spirit and the Dust“ eine effektsatte Psycho-Comedy mit Musical-Touch um Corinna Harfouch.

Von Doris Meierhenrich

Benny Claessens kalkuliert mit Zumutung und Dilettantismus. Seine Adaption von Tove Ditlevsens Schmerzprosa verströmt Verachtung. Wie schade um die Besetzung! Ein Rachetext

Von Ulrich Seidler

Er stand nicht nur im Schatten von Shakespeare, sondern auch von Marlowe, dessen spektakulärer Tod ihn überstrahlte. Nun widerfährt Thomas Kyd späte Genugtuung.

Von Ulrich Seidler

Sarah Kurze inszeniert Miranda Julys Debütroman „Der erste fiese Typ“ als Solo für Maren Eggert in der DT-Kammer. Alles lastet auf den Schultern der Schauspielerin. Die Kritik

Von Doris Meierhenrich

Jakob Nolte ironisiert Gorkis Elitentragödie und reflektiert auch die Rolle des Kulturbetriebs. Die Regisseurin Laura Linnenbaum fädelt am BE die Neurosen auf. Die Kritik

Von Ulrich Seidler

Regisseur Marcel Kohler untersucht in seiner „Homo-Faber“-Adaption, wie KI das menschliche Verhältnis zu Technik, Schicksal und Tod verändert. Geht man klüger aus dem Abend, als man hineinging?

Von Renée Sophie Jäger

Sie geht auf die 70 zu und kann es noch immer: Die Diseuse hat nichts von ihrem Lebenshunger und ihrer feinfühligen Lüsternheit eingebüßt. Ein Wiedersehen nach fast 30 Jahren.

Von Judka Strittmatter

Dank der Rücklagen und Mehreinnahmen rechnet das Gorki, anders als in Medienberichten befürchtet, mit einer schwarzen Null. Sarah Wedl-Wilson erklärt die Rechnung vor dem Kulturausschuss.

Von Ulrich Seidler

Immer wieder wurden Theater aus technischem Versehen geflutet. Jetzt wird die entsprechende Bauvorschrift gelockert. Sterben wir jetzt bald den Feuertod?

Von Ulrich Seidler

Die Marketingabteilung des Berliner Ensembles hat den aktivistischen Bookfluencer Timur unter Vertrag genommen. Bei ihm dauert „Warten auf Godot“ nur eine Minute.

Von Ulrich Seidler

Die Schauspielerin Meike Droste beherrscht die Kunst, nicht cool zu sein. In den Sophiensälen steht sie jetzt mit Fritzi Haberlandt in „Auf allen Vieren“ auf der Bühne.

Von Ulrich Seidler

Von der bombastischen Verzweiflung Oscar Wildes und Einar Schleefs ist heute wenig übrig. Michael Thalheimer fegt mit seiner „Salome“-Inszenierung die Reste zusammen. Die Kritik.

Von Ulrich Seidler

Von Ophelia bis Cleopatra: Denchs Shakespeare-Buch vereint Liebeserklärung und Werkstattbericht aus sieben Jahrzehnten Theater. Warum es jeder braucht.

Von Ulrich Seidler

Kann heute noch provozieren, womit Schostakowitsch Stalin verärgerte? Barrie Kosky inszeniert „Lady Macbeth von Mzensk“ in der Komischen Oper. Die Kritik.

Von Peter Uehling

„Irgendetwas ist passiert“ von Fabian und Anne Hinrichs. Wie sie sich in der Volksbühne an der Grausamkeit der Welt und der Trauer um René Pollesch abarbeiten. Die Kritik.

Von Doris Meierhenrich

Der in der Kostümjuden-Debatte berühmt gewordene und vernichtete Fabian Wolff ist Gegenstand eines Theaterstücks von Noam Brusilovsky in der DT-Box. Wer haut hier wen übers Ohr? Die Kritik

Von Ulrich Seidler

Die Zahl der Theaterflutungen durch grundlos ausgelöste Sprinkleranlagen scheint zuzunehmen. Der Bautzener Intendant fordert eine Gesetzesreform nach Havarie.

Von Ulrich Seidler

Sie sind verheiratet und arbeiten nun zum ersten Mal zusammen an der Volksbühne. Fabian und Anne Hinrichs über die Zumutungen und Verlockungen des Theaters. Auch für sie als Paar.

Von Ulrich Seidler

Das Deutsche Theater hat mit einem abgewandelten NS-Slogan Werbung für eine Premiere gemacht. Jetzt entschuldigt sich die Intendantin.

Von Ulrich Seidler

Die Sächsische Zeitung hatte über „säuerlichen Geruch“ und „ausgelatschte Schuhe“ am Dresdentag der Oper mit günstigen Eintrittspreisen geschrieben. Auch Leser beklagten sich.

Von Ulrich Seidler

Alexander Eisenach inszeniert Jenny Erpenbecks „Heimsuchung“ im Deutschen Theater und Nurkan Erpulat Katerina Poladjans „Zukunftsmusik“ im Gorki

Von Doris Meierhenrich

Verdi hat zu deutschlandweiten Warnstreiks in den Landes- und Staatstheatern aufgerufen. Vor der Volksbühne fand die zentrale Kundgebung statt. Worum geht es?

Von Ulrich Seidler

Das finanziell bedrohte Gefängnistheaterprojekt „Aufbruch“ macht mit einem Bruchteil seines Budgets weiter. Mit einer Beckett-Premiere in der JVA Plötzensee. Die Kritik.

Von Ulrich Seidler

Die Schauspielerin wollte in ihrer Heimatstadt das Sprechtheater wieder aufbauen. Sie hatte schon Leander Haußmann im Boot. Nun wird daraus nichts. Zumindest vorerst. Ein Kommentar.

Von Ulrich Seidler

Die Schauspielerin hält an ihrer Bewerbung um die Intendanz des Theaters Brandenburg fest. Die Stadt bevorzugt eine Interimslösung. Loos findet das „kraftlos und mutlos“.

Von Ulrich Seidler

Der Regisseur Thorsten Lensing und seine Schauspieler betreten das Niemandsland zwischen Dasein und Tod. Wir werden versuchen, daran zu denken, wenn es so weit ist. Die Kritik.

Von Ulrich Seidler

Leichte Mauern und schwere Sprache: Johan Simons und Johannes Schütz tasten sich durch die Tragödie von Mensch und Prinzip. Die Kritik

Von Doris Meierhenrich

Der Schauspieler und Schriftsteller lädt zu sechs Erzähl- und Leseabenden in die Villa Elisabeth ein. Das Publikum wird zum Co-Autor und geht mit einem Grinsen nach Hause.

Von Ulrich Seidler

Die Bekanntgabe der zehn zum Theatertreffen einzuladenden Gastspiele gehört zur Betriebsroutine. Offenbar wollte die Jury diese mit einer Fehlentscheidung aufbrechen. Ein Kommentar.

Von Ulrich Seidler

Wilhelm Hauffs Kunstmärchen „Das kalte Herz“ enthält aktuelle Kapitalismuskritik. Verstaubt findet das der Komponist Matthias Pintscher. Die Kritik der Uraufführung

Von Peter Uehling

In „Egal“, dem neuen Stück von Marius von Mayenburg, handelt ein Paar die harmlosen Zumutungen des bürgerlichen Lebens aus. Dass es doch kalt wurde, war eigentlich keine Absicht.

Von Ulrich Seidler

Es geht um die Ausradierung eines mutmaßlichen Kriegsverbrechens und um kulturelle Annexion. Die Botschaft des wiedereröffneten Theaters von Mariupol.

Von Ulrich Seidler

Der gebürtige Sachse Roman Kaminski hat in seiner Laufbahn die stärksten Ensembles des deutschsprachigen Theaters geprägt. Nun ist er mit 74 in Berlin gestorben

Von Ulrich Seidler

Heiner Müller war der erste gesamtdeutsche Schriftsteller nach dem Krieg und der letzte europäische Intellektuelle von Rang, der aus Deutschland kam. Was vor 30 Jahren geschah.

Von Stephan Suschke

Claudia Bossard nimmt das Genre Lesedrama wörtlich. „Die Räuber“ von Friedrich Schiller dient als Ausrissmaterial für einen Thesenabend. Von Schlaumeiern für Schlaumeier.

Von Ulrich Seidler

Der designierte Intendant Berthold Schneider holt Anica Happich und Timofej Kuljabin als Leiter der Schauspielsparte ans Staatstheater Cottbus.

Von Ulrich Seidler

Die „Eastside-Story“ von Juri Sternburg und Lena Brasch erzählt am Gorki-Theater eine jüdisch-kommunistische Familiengeschichte, die mit der DDR endet. Die Kritik.

Von Ulrich Seidler

Spielplanänderung: Wegen einer Erkrankung muss „Proprietà Privata“ ausfallen. Ersatzweise kann man mit Gott, Elvis und vielleicht auch Pavarotti Weihnachtslieder singen. Klingt gut.

Von Ulrich Seidler

Im Gorki-Studio versucht Murat Dikenci „Die Legende von Paul und Paula“ ins heutige Berlin zu versetzen und scheitert schon an der Geografie.

Von Doris Meierhenrich

Die Regisseure Sascha Hawemann und Sebastian Hartmann betreiben im Hans-Otto-Theater gesellschaftliche Seelenkunde. Was haben Christa Wolf und Michel Houellebecq gemeinsam?

Von Ulrich Seidler

Doppelte Botschaft vom Hebbel am Ufer: Christiane Rösinger und Ensemble zelebrieren das „Leben im Liegen“, während Interrobang zum Aktivwerden aufrufen. Die Kritik.

Von Doris Meierhenrich

Mit Vögeln krächzen: „Proprietà Privata“ von Christian Filips erzählt die Heilsgeschichte als Sozialrevolution an der Volksbühne. Ein Pasolini-Spektakel mit Chören.

Von Doris Meierhenrich

Inszenierung und Hauptdarsteller betreiben viel Aufwand. Und doch riecht in dem Auftragswerk „Ein wenig Licht. Und diese Ruhe.“ von Sibylle Berg die Zukunft stark nach 2023.

Von Doris Meierhenrich

Mit ihrem neuen Stück „Sabotage“ legt Yael Ronen Israel und Deutschland auf die Analyse-Couch. Dimitrij Schaad brilliert als Woody-Allen-Verschnitt. Die Kritik

Von Doris Meierhenrich

Lydia Steier inszeniert Offenbachs Fantastische Oper über E.T.A. Hoffmann als psychoanalytische Biografie mit Erektion und Karl Marx. Die Kritik der Staatsopern-Premiere.

Von Peger Uehling

Anita Vulesica bricht im Deutschen Theater Stanisław Lem auf einen geölten Witz herunter. Seine Metastatistik „Eine Minute der Menschheit“ enthält viele Schrecknisse und einen Trost. Die Kritik

Von Ulrich Seidler

Wortkunsthonig: Sebastian Nübling entseelt das Kae-Tempest-Album „Let Them Eat Chaos“ und bugsiert die leere Hülle über die Rampe der DT-Kammerspiele. Die Kritik.

Von Ulrich Seidler

Mit seinem neuen Stück „Hannah Zabrisky tritt nicht auf“ zieht Falk Richter eine Zwischenbilanz seines Schaffens. Es ist eine moralische Meta-Satire geworden. Die Kritik.

Von Ulrich Seidler

Evgeny Titov inszeniert die „Salome“ von Oscar Wilde und Richard Strauss. Es ist das auf der Opernbühne nach „Carmen“ wichtigste Porträt einer Frau, die sexuell begehrt. Die Kritik.

Von Peter Uehling

Menschen bleiben, was sie waren, im alten wie im neuen System. „On Air On Fire – eine dokufiktionale Zeitreise“ von Marion Brasch im Theater an der Parkaue. Die Kritik

Von Kerstin Decker

Die Schauspielerin Corinna Harfouch feiert die Freiheit des im Frühling gestorbenen, eng verbundenen Dichters Lothar Trolle. Jetzt bringt sie ihn ans Deutsche Theater.

Von Ulrich Seidler

Akram Khan zelebriert beim Performing-Arts-Festival im Haus der Berliner Festspiele eine Art matriarchale Eso-Messe. Eun Me Ahn und Ligia Lewis setzen andere Akzente.

Von Michaela Schlagenwerth

Mit einer rasanten Show ist das bewährte Koch- und Gastgeber-Team Wodarz und Kleeberg ab sofort wieder im Spiegelsaal am Zoo zu erleben. Ein Hoch auf den Eskapismus!

Von Judka Strittmatter

Antú Romero Nunes inszeniert eine musikalische Komödie über Liebe, Selbsttäuschung und den tiefen Sinn des Unsinns. „Was ihr wollt“ steckt bei ihm voller Rhythmus. Die Kritik.

Von Doris Meierhenrich

Hakan Savaş Mican verabschiedet sich mit seiner Premiere „Berlin Karl-Marx-Platz“ vom Gorki-Theater. Ein Orchester spielt Songs der 90er-Jahre. Die Kritik.

Von Doris Meierhenrich

Im Schiller-Theater hat das neue Stück des spanischen Choreografen Marcos Morau Premiere. Es ist ein Abgesang auf die 20er-Jahre und eine ganz große Show. Die Kritik.

Von Michaela Schlagenwerth

Die Inszenierung an der Deutschen Oper schafft besondere Bilder. Donald Runnicles dirigiert sehr genau, das Orchester leistet oft Großartiges. Die Kritik.

Von Peter Uehling

Yana Eva Thönnes versucht, in „Call me Paris“ in der Schaubühne mit der Misogynie der Nullerjahre abzurechnen. Leider verzettelt sie sich dabei heillos.

Von Doris Meierhenrich

Im Berliner Ensemble fand die dritte und finale Trauerfeier für den legendären Theatermacher statt. Es endet eine Zeit, in der Regisseure brüllten – und Schauspieler sie auch dafür liebten.

Von Wiebke Hollersen

Tanz, Theater, Musik, Film und wilde Assoziationen: Constanza Macras hat es damit bis nach Hollywood geschafft. Nun kommt an der Volksbühne ihr neues Stück „Goodbye Berlin“ heraus.

Von Michaela Schlagenwerth

Wenn man eingeschüchtert und untergebuttert wird, liegt es nicht immer am Machtgefälle, sondern auch an einem Mangel an Mut und Solidarität. Für Julischka Eichel ist das künstlerische Praxis.

Von Ulrich Seidler

„Androgynous“ im Gorki bringt Anita Berber zurück ins Rampenlicht – als fragile Ikone, Projektionsfläche und Spiegel queerer Identitäten von heute. Ein Abend voller Glanz, Brüchigkeit und politischer Gegenwart.

Von Doris Meierhenrich

Spektakuläre Akrobatik, Glanz und beste Laune: Nie gab es eine kostspieligere Show im Friedrichstadt-Palast: Ob „Blinded by Delight“ hält, was der Titel verspricht?

Von Irene Bazinger

Orit Nahmias ist Jüdin aus Israel und lebt in Berlin. In ihrer Stand-up-Komödie „Make Love Not War“ am Gorki verarbeitet sie schwierige Themen und sucht nach Liebe – auf Tinder.

Von Susanne Lenz

Das Theater Ost in Adlershof bringt erschreckend aktuelle Texte von Bertolt Brecht auf die Bühne. Geschrieben zwischen 1934 und 1938 – wie für heute.

Von BLZ

Nach seinem unfreiwilligen Weggang aus Hannover ist Marco Goecke wieder Ballettdirektor. Mit „Der Liebhaber“ ist ihm ein Stück über die unmögliche Notwendigkeit zu lieben gelungen.

Von Ralf Stabel

Die Schauspielerin Antonia Bill ist reich begabt, aber kein Star. Unter ihren Regisseuren waren viele alte Männer. Die preußische Königin, die sie in dem Leibniz-Film von Edgar Reitz spielt, kennt das. Ein Porträt.

Von Ulrich Seidler

Hat David Bowie wirklich Christa Wolf gelesen und sich von Iggy Pop in Schöneberg den Kühlschrank leer essen lassen? Egal, Hauptsache, die Stimmung stimmt!

Von Susanne Lenz

Nach sechs Vorstellungen verschwindet das Totaltheater von Vegard Vinge und Ida Müller wieder in der Versenkung. Was soll denn nun mit dem Publikum werden?

Von Ulrich Seidler

Das Schauspielhaus wird zur Arena eines heldenhaften Kampfes der Kunst gegen den Zynismus der Vernunft. Es dauert sechs Stunden und endet, wie es enden muss. Die Kritik

Von Ulrich Seidler

Von Schicksal zusammengewürfelt, von Lebenserzählungen gehalten. Das Gorki zeigt zur Eröffnung mit Ersan Mondtag, was es kann. Ob auf der Bühne oder mit der Kunstbiennale.

Von Ulrich Seidler

Anderthalb Ibsen-Akte in acht Stunden voller Lärm, Körpersaft, Schmerz, Kunst und Humor. Was für ein wildes und reiches und nervenzerfetzendes Theater! Die Kritik.

Von Ulrich Seidler

Barrie Kosky inszeniert mit „K.“ ein talmudisches Tingeltangel rund um Kafkas „Prozess“ im Berliner Ensemble. Eine große, schillernde Kafka-Beichte.

Von Doris Meierhenrich

Der Broadway-Hit von Ayad Akhtar spielt mit Klischees und den technischen Möglichkeiten KI-unterstützten Schreibens. Was machen die Menschendarsteller am DT daraus?

Von Ulrich Seidler

Zu erleben ist ein ideologisch durchsafteter Rechtsstreit um Ehre, Einschüchterung, Populismus und Wahrheit. Dass Milo Rau dabei im Mittelpunkt steht, nimmt er in Kauf für die Sache.

Von Ulrich Seidler

Martin Woelffer inszeniert eine Liebeserklärung an die Ex-Kanzlerin und Hobbydetektivin mit den Geschwistern Pfister in der Komödie „Miss Merkel – Mord in der Uckermark“. Die Kritik.

Von Irene Bazinger

„Hey, Jesus, würdest du für mich sterben?“ – Die Komische Oper Berlin eröffnet die Spielzeit mit einer glamourösen Inszenierung des Rock-Musicals „Jesus Christ Superstar“.

Von Susanne Lenz

Mit der Schauspielerin Ursina Lardi und dem Scharia-Opfer Azad Hassan treffen Kunst und Realität aufeinander. Milo Rau präsentiert zur Premiere einen eigenen Rechtsstreit.

Von Doris Meierhenrich

Heute steht nicht nur ein Kirschgarten auf dem Spiel, sondern der Planet. In Cottbus wurde die Tschechow-Fortschreibung „Tesla, die Spree und der Kirschgarten“ uraufgeführt. Die Kritik.

Von Ulrich Seidler

Sebastian Hartmann erzählt in Cottbus Zuckmayers „Hauptmann von Köpenick“ als eine tragikomische Revue über Theater und landet damit beim Kern. Die Kritik.

Von Ulrich Seidler

Nele Stuhlers „Leichter Gesang“, angestimmt von Rambazamba- und DT-Schauspielern, zergliedert die Sprache und klebt die Bedeutungen neu zusammen. Macht Spaß, wenn man mitsingt. Die Kritik

Von Ulrich Seidler

So unpolitisch wie Ibsen vorgab, ist sein Stück nicht. Aber es kann einem in der Schaubühne schon die Lust auf Veränderung nehmen. Die Kritik.

Von Ulrich Seidler

Die zeitgenössische Zirkus-Kompanie Circa verzaubert Stadtgestresste und andere Liebhaber des schönen Anblicks mit ihrer Akrobatik. Ein Abend voller wunderbarer Körperkunst.

Von Judka Strittmatter

Das Lausitzfestival stand in der Kritik, teuer und abgehoben zu sein. Jetzt hat es mit Jürgen Kuttners Coriolanus-Revue einen authentischen Ansatz gefunden.

Von Ulrich Seidler

Yael Ronen hat alle autobiografischen Stränge gekappt, das Schicksal nimmt seinen Lauf als bürgerliches Episodenspiel mit DDR-Hintergrund. Die Kritik.

Von Ulrich Seidler

Joe Chialos Pechsträhne lässt die Kulturszene Berlins verzweifeln. Jetzt ist auch noch die Intendanz von Vegard Vinge und Ida Müller geplatzt. Fliegt uns damit die Volksbühne um die Ohren?

Von Ulrich Seidler

Lucinda Childs kommt mit „Dance“ und „Four New Works“. Ohad Naharin und Trisha Brown stehen auch auf dem Programm – was viel Freude für Tanzfans verspricht.

Von Michaela Schlagenwerth

An der Komischen Oper enttäuscht Barrie Koskys Inszenierung der Grusel-Operette „Sweeney Todd“. Musikalisch ist sie aber eine reine Freude.

Von Peter Uehling

Im Sommer 2026 übernimmt Çağla Ilk das Gorki-Theater nach 13-jähriger Intendanz von Shermin Langhoff. Warum es dennoch mehr ist als ein Generationenwechsel. Die Analyse.

Von Ulrich Seidler

Ein Leckerbissen des spätbürgerlichen Theaters: Caroline Peters brilliert in Maja Zades „Spinne“ über eine fatale Wiederbegegnung. Wann landen sie im Bett?

Von Ulrich Seidler

Das neue Theater-heute-Jahrbuch ist auf dem Markt. Wer ist Schauspielerin des Jahres? Und welche war die beste Inszenierung? Der Überblick.

Von Ulrich Seidler

Der in Texas geborene Künstler Robert Wilson brachte es in nahezu allen Genres zu Meisterschaft und Bewunderung. Nun ist er mit 83 Jahren gestorben.

Von Ulrich Seidler

Die Theatergemeinde gibt trauernd, lächelnd und unerschrocken ein Abschiedsfest für einen ihrer wichtigsten und lustigsten Mitdenker: Adé, Carl Hegemann.

Von Ulrich Seidler

Die Berlinerin ist eine der beliebtesten Schauspielerinnen beim Publikum. Sie kämpfte und spielte sich gleich zweimal zur Protagonistin des Berliner Ensembles hoch. Am Sonnabend wird sie 80 Jahre alt.

Von Ulrich Seidler

Als eines der großen Highlights gilt das Gastspiel der Choreografin Lia Rodrigues. Ihre Companhia de Danças arbeitet in einem Armenviertel von Rio de Janeiro. Ein Porträt.

Von Michaela Schlagenwerth

Das Berliner Ensemble konnte mit Jens Harzer einen der größten deutschen Schauspieler engagieren. Ein Gespräch über seinen Werdegang vom Mittelstreckenläufer zum Bühnenstar.

Von Ulrich Seidler

Nacktheit war bis zuletzt ihr Kostüm: Beatrice Cordua war eine zentrale und kongeniale Mitwirkende in den Stücken der Choreografin Florentina Holzinger.

Von Ulrich Seidler

Martin Seifert war über vier Jahrzehnte Mitglied des Berliner Ensembles und spielte zu DDR-Zeiten im großartigen Heiner-Carow-Film „Bis daß der Tod euch scheidet“ mit.

Von Judka Strittmatter

Im letzten Interview, das der nun gestorbene Theaterdirektor Claus Peymann dieser Zeitung gegeben hat, ging es weniger um Theater als um Fußball. Warum sich das nicht trennen lässt.

Von Markus Lotter

Der Theatervater Claus Peymann, langjähriger Direktor der Burg und des Berliner Ensembles, einer der größten Künstler und Kasper, Brüller und Schwärmer, lässt uns allein.

Von Ulrich Seidler

Zehn Jahre nach Bert Neumanns Tod verabschiedet sich das von seiner Frau und seinem Sohn geführte Designstudio LSD Berlin von der Volksbühne. Das Echo einer Ära verklingt.

Von Ulrich Seidler

Der Kulturmanager aus dem Bilderbuch führt das Theater professionell durch existenzielle Krisen. Das geht allerdings auf Kosten eines entschiedenen politisch-ästhetischen Profils.

Von Ulrich Seidler

Einst sollen sie Freunde gewesen sein, doch dann will der Intendant des Theaters Naumburg den Vertrag von Antonio Gerolamo Fancellu nicht verlängern. Der siegt vor Gericht.

Von Susanne Lenz

Zum Ende der Autorentheatertage am Deutschen Theater inszeniert Jette Steckel eine Elegie von Dea Loher und Volker Lösch ein Agitprop-Stück von Lothar Kittstein

Von Doris Meierhenrich

Starkes und gedankenreiches Schauspielertheater: Christopher Rüpings Hamburger Inszenierung „Ajax und der Schwan der Scham“ gastiert bei den Autorentheatertagen in Berlin. Die Kritik.

Von Ulrich Seidler

Das Deutsche Theater eröffnet die 30. Autorentheatertage mit Swing auf dem Hof und einem sportlichen Dreieinhalbstünder von Lukas Bärfuss auf der Bühne.

Von Doris Meierhenrich

Es wäre nicht nur ein Frevel, die Dekorations- und Kostümwerkstätten der Volksbühne abzuwickeln, sondern auch ökonomisch sinnlos. Doch es gibt eine nachhaltige Sparidee.

Von Ulrich Seidler

Hans-Jochen Menzel lässt in der Schaubude die Promis aufmarschieren: Ob Camille Desmoulins, E.T.A. Hoffmann, Andy Warhol oder Arnold Schwarzenegger – der Kater Matou kennt sie alle. Die Kritik.

Von Ulrich Seidler

Koltès’ verschlungenes Rededuell „In der Einsamkeit der Baumwollfelder“ gastiert mit dem Filmstar John Malkovich im Admiralspalast. Die Kritik.

Von Doris Meierhenrich

Das Schauspiel Magdeburg kommt mit zwei Produktionen zu den Berliner Autorentheatertagen. Auch beim Theatertreffen war es vertreten. Was macht Magdeburg so gut?

Von Matthias Schmidt

Trotz der um die Hälfte gekürzten Mittel: „Titus Andronicus“, das blutige Frühwerk Shakespeares mit Texten von Heiner Müller und Friedrich Dürrenmatt, hatte Premiere.

Von Ricarda Bethke und Annekatrin Mücke

Mit ästhetischer Wucht und motivierender Durchsetzungsfreude inszenierte Konstanze Lauterbach Theater- und Opernabende. Nun ist sie mit 71 Jahren gestorben.

Von Ulrich Seidler

Im Terminkalender der Volksbühne gibt es neue Einträge mit schwarzer Tinte: Der Dramaturg Carl Hegemann wird beerdigt, dem Dramatiker Lothar Trolle eine Matinee ausgerichtet.

Von Ulrich Seidler

Musical und Medizin an der Volksbühne: „A Year Without Summer“ ist die verspielteste Show von Florentina Holzinger. Tut gut und weh, macht Spaß und Angst. Die Kritik.

Von Ulrich Seidler

Das 62. Berliner Theatertreffen endet nach zwei erratisch vor und zurück schaukelnden Festivalwochen in einem kindlichen Trauma. Die Bilanz.

Von Doris Meierhenrich

Im schönsten Frühling zeigen Christian Spuck und das Berliner Staatsballett in der Staatsoper die „Winterreise“ als grandios-traurige Kunstinstallation. Die Ballettkritik.

Von Michaela Schlagenwerth

Die Theaterlegende und Brecht-Gattin als Großmutter und Hausfrau zu würdigen, könnte unangemessen wirken. Johanna Schall blickt als Enkelin und Theaterfrau auf Helene Weigel.

Von Ulrich Seidler

Der Intendant Daniel Morgenroth kann sein Stadttheaterteam zu Hochleistungen bringen, wie das neue immersive Großevent zeigt. Umso härter, dass er seinen Vertrag nicht verlängert.

Von Ulrich Seidler

Björn SC Deigner schreibt Brechts „Die Gewehre der Frau Carrar“ weiter. Was hat der Kampf gegen den Franco-Faschismus mit der Gegenwart zu tun? Die Kritik.

Von Ulrich Seidler

Der Zuschauer streift durch verlassene virtuelle Welten und darf sich als deren Gott betätigen. Das Wiener Gastspiel „[EOL]. End of Life“ beim Theatertreffen. Die Kritik

Von Ulrich Seidler

Der buchpreisgekrönte Roman „Blutbuch“ von Kim de l’Horizon gehört auf die Bühne, wie Jan Freitags Inszenierung aus Magdeburg beim Theatertreffen zeigt. Die Kritik.

Von Ulrich Seidler

Im Kulturbetrieb herrscht Untergangsstimmung. Katie Mitchells Allegorie auf das Patriarchat verströmt die passende Depressivität. Eröffnungsbericht vom Theatertreffen.

Von Ulrich Seidler

Mit seiner so woken wie gestrigen Interpretation schließt Kirill Serebrennikow seine Mozart-Trilogie in der Komischen Oper ab und kombiniert den „Don Giovanni“ mit dem Requiem. Der Verriss

Von Peter Uehling

Mit „Dantons Tod“ und „Der Auftrag“ gegen die Wand der Geschichte anschreien. Frank Castorf und das Staatsschauspiel Dresden haben den Atem für Georg Büchner und Heiner Müller. Ein Ereignis

Von Ulrich Seidler

Lachen wie bei Wilhelm II.: In der Inszenierung von Anne Lenk in der Puppentheaterwelt von Judith Oswald gerät das Kriegsheimkehrerdrama zum verspäteten Schamspaß. Die Kritik

Von Doris Meierhenrich

Der Regisseur Ersan Mondtag bringt sein „Denkmal für einen ungekannten Menschen“ vom Biennale-Pavillon in Venedig nach Berlin. Ein Gespräch über Herkunft und Zukunft.

Von Ulrich Seidler

Das Neue Theater Halle wird zum Austragungsort einer Utopie. Das betrifft die Arbeitsweise des FARN-Kollektivs und das Stück „Penthesile:a:s“ von MarDi. Ein Treffen vor der Premiere.

Von Ulrich Seidler

Im Berliner Ensemble brilliert ein luzides Männerquartett mit dem Fernsehstar Matthias Brandt und einem bestechenden Paul Herwig. Die Kritik

Von Doris Meierhenrich

Die Schaubühne wirft mit dem Festival für internationale neue Dramatik (FIND) aufwühlende Blicke in die Welt. Arbeiten von Enda Walsh, Milo Rau und Caroline Guiela Nguyen. Die Kritik.

Von Doris Meierhenrich

Der Sänger der Goldenen Zitronen findet im Theater einen Resonanzraum für seine welthaltigen Ideensplitter. In der DT-Kammer bilanziert er „Große Gewinne, schwere Verluste“. Die Kritik.

Von Ulrich Seidler

Das Theaterkritikportal nachtkritik.de macht zum 1. April einen Scherz über den Mobbingskandal am BE. Besonders Maskenbildner und Mobbingopfer fühlen sich verletzt. Ein Kommentar.

Von Ulrich Seidler

Das Staatstheater verlegt die Handlung vieler Stücke nach Cottbus. Das geht auch mit „Hamlet“, wie Armin Petras zeigt. Eine kleine Theaterreise.

Von Ulrich Seidler

Lothar Trolle ist ein Gewächs des Theaters und seiner Kantinen, sein Stück „Hermes in der Stadt“ verhalf Castorf zum Durchbruch. Nun ist er mit 81 Jahren gestorben. Der Nachruf.

Von Ulrich Seidler

Das Kind konnte meine Reaktion nicht verstehen, aber zum Glück saß hinter uns ein bekannter TikToker. Sein Verhalten sorgte dafür, dass das Kind den Fehler bei sich selbst suchte.

Von Susanne Lenz

Das Deutsche Theater revitalisiert Jan-Christoph Gockels Grazer Bühnenadaption der TV-Kultserie „Hospital der Geister“ von Lars von Trier. Die Kritik.

Von Doris Meierhenrich

Das Berliner Staatsballett zeigt Shakespeares Verwechslungskomödie opulent, fantastisch, düster, aber mit viel zu bieder-braven Liebenden. Die Kritik.

Von Michaela Schlagenwerth

Der umtriebige und erfolgreiche Generalintendant des Gerhart-Hauptmann-Theaters dreht Sachsen den Rücken zu und geht im Sommer 2026 zurück in seine fränkische Heimat.

Von Ulrich Seidler

Das Premierenwochenende zeigte „Die Verstreuten“ von Tena Štivičić im Berliner Ensemble und Oliver Frljićs „Frankenstein“ im Gorki-Theater. Die Doppelkritik.

Von Doris Meierhenrich

Die Masken-Chefin des Brecht-Theaters wurde schon letzte Woche freigestellt, nun verlässt der stellvertretende Intendant Jan Fischer das Haus nach Berichten über die Arbeitsverhältnisse am Haus.

Von Ulrich Seidler

Satire oder Übertreibung? In der Uraufführung von „Der Liebling“ fordert Regisseurin Anita Vulesica das Publikum heraus – ein Theaterabend, in dem Humor und Hysterie auf der Bühne kollidieren. Die Kritik.

Von Doris Meierrhenrich

Er spielte zahllose Rollen, stand schon als Mick Jagger und Gerhard Gundermann am Mikrofon. Diesmal spielt und singt Alexander Scheer David Bowie am Berliner Ensemble: „Heroes“. Das Interview.

Von Ulrich Seidler

Vor allem Mütter sollen von Mobbing und Machtmissbrauch betroffen gewesen sein. Der Intendant verspricht „vollständige Aufklärung“.

Von Susanne Lenz

Nach neun Jahren Volksbühnen-Abstinenz: Christoph Marthaler ist mit „Wachs und Wirklichkeit“ eine gespenstisch-humorige, aber auch bissig-melancholische Gegenwartsrevue gelungen.

Von Doris Meierhenrich

Der in ganz Deutschland gefeierte Regisseur Christopher Rüping erhält die Auszeichnung Anfang Mai. Angesichts der guten Nachricht fragt er, ob er sich überhaupt freuen darf.

Von Susanne Lenz

Mayenburgs „Ex“ ist ein wortreich überladenes Konversationsstück. Nach einer flotten halben Stunde dehnen sich die Spitzfindigkeiten ins Uferlose. Die Kritik.

Von Doris Meierhenrich

Er begann als Bühnenarbeiter in Schwerin und wurde Intendant in Leipzig. Wolfgang Engel war ein Theaterleiter ohne jede Genie-Attitüde. Nun starb er mit 81 Jahren in Leipzig. Ein Nachruf.

Von Ulrich Seidler

Es steht hier nur sinnbildlich. Helgard Haug von Rimini Protokoll und Experten überzeugen mit der Revue „Ever Given“ über Aufbruch und Veränderung im HAU1. Die Kritik.

Von Doris Meierhenrich

Andcompany & Co. entwirren mit der melancholisch schrägen Lecture-Konzertperformance „Hyperdark“ im HAU3 das düstere Spiel unserer Zeit. Die Kritik.

Von Doris Meierhenrich

Dušan David Pařízek inszeniert am Brecht-Theater die Kapitalismusabrechnung des Hausherrn: „Die heilige Johanna der Schlachthöfe“. Was bleibt übrig, wenn man alle Werte streicht?

Von Ulrich Seidler

Ein geniales Match: Der Schauspieler Milan Peschel inszeniert am Rambazamba-Theater und löst schwere Sinn- und Identitätskrisen in guter Laune auf. Die Kritik.

Von Ulrich Seidler

Immerhin berlinert er ab und zu. Matthias Lilienthal will die Volksbühne weiter internationalisieren und für den Tanz öffnen. Er spürt gute Vibrations und freut sich auf den Job. Das Interview.

Von Ulrich Seidler

Lilja Rupprecht inszeniert Martin Crimps „Angriffe auf Anne“ in der Schaubühne: Worthülsenwitzigkeit, die schnell verpufft.

Von Doris Meierhenrich

Christopher Rüpings aufregende Zürcher Inszenierung von Sarah Kanes „Gier“ läuft seit dem Wochenende im Spielplan des Deutschen Theaters. Die Kritik.

Von Doris Meierhenrich

Der löbliche Intendant des Berliner Ensembles beweist einmal mehr Geschäftssinn in Sparzeiten. Was kann man noch ausquetschen, wenn die Zitrone keinen Saft mehr hat? Eine Glosse.

Von Ulrich Seidler

In der Volksbühne inszeniert die kurdisch-österreichische Regisseurin Kurdwin Ayub ihr Stück „Weiße Witwe“ und zeigt, wie man sich gegen das Patriarchat zur Wehr setzt. Die Kritik

Von Ulrich Seidler

Herbert Grönemeyer hat komponiert, Herbert Fritsch inszeniert: „Pferd frisst Hut“ verursacht Schwindelgefühle und sinnloses Lachen. Die Kritik

Von Peter Uehling

Der Kultursenator übergibt Matthias Lilienthal und den Choreografinnen Holzinger und Freitas „das schönste Theater der Welt“ mit dem ganzen Haufen an Problemen. Die Analyse.

Von Ulrich Seidler

Der Kulturmanager Matthias Lilienthal sowie die Choreografinnen Florentina Holzinger und Marlene Monteiro Freitas übernehmen ab der Spielzeit 2026/2027 die Volksbühne.

Von Ulrich Seidler

Das Performancekollektiv Gob Squad sucht in „News from Beyond“ das Gespräch mit den Dingen. Weil nichts geplant ist, ist das Risiko hoch. Die Kritik

Von Doris Meierhenrich

Das Theaterkollektiv Raum+Zeit zeigt mit seinem VR-Livetheater-Mix „Faustus :: 1550 San Remo Drive“ im Berliner Ensemble. Doch was bringt die Technik? Die Kritik.

Von Doris Meierhenrich

Das harte Theaterdrama „Eines langen Tages Reise in die Nacht“ von Eugene O’Neill bekommt im Deutschen Theater eine noch härtere Antwort von Sivan Ben Yishai. Die Kritik.

Von Ulrich Seidler

In der Deutschen Oper verzichtet die Neuinszenierung von Richard Strauss’ „Die Frau ohne Schatten“ auf die Symbolebene und liest ein Leihmutterschaftsdrama heraus. Die Kritik.

Von Peter Uehling

Georges Bizets Dauerbrenner „Carmen“ wird im Gorki-Theater mitsamt seinen rassistischen und sexistischen Klischees durchparodiert und dabei revitalisiert. Die Kritik.

Von Doris Meierhenrich

Die Kritikerjury hat getagt und ihre Auswahl im Haus der Berliner Festspiele vorgestellt. An der Volksbühne kommt sie nicht vorbei. Ein Kommentar.

Von Ulrich Seidler

Meo Wulf und Christine Groß fackeln in der Volksbühne ein Eskapismus- und Revolutionszinnober zwischen parfümierten und feuerfesten Vorhangfalten ab. Die Kritik.

Von Ulrich Seidler

Der Nachtragshaushalt ist beschlossen, die Berliner Kultur ist aufgerufen zu versilbern, was nicht niet- und nagelfest ist. Das BE macht vor, wie es geht. Mit einem Angebot auf Ebay.

Von Ulrich Seidler

Sieben Jahre arbeitete der Komponist György Kurtág an seiner Oper nach Becketts „Endspiel“. Nun wurde das Werk in der Regie von Johannes Erath in Berlin aufgeführt. Die Kritik.

Von Peter Uehling

Das ukrainische Theaterduo Stas Zhyrkov und Pavlo Arie entwirft zusammen mit Ernst-Busch-Studenten einen sarkastisch-veralberten „Future Macbeth“ im Berliner Ensemble. Die Kritik.

Von Doris Meierhenrich

Die Wiener Schmerz- und Provokationskünstlerin Florentina Holzinger darf ihr Land bei der Kunstbiennale in Venedig vertreten. Es soll wehtun und feucht werden.

Von Ulrich Seidler

Die Theaterregisseurin Wera Herzberg hat ein Stück über ihre Mutter Ursula Herzberg gemacht. Diese war Jüdin, Kommunistin, Holocaust-Überlebende, Staatsanwältin in der DDR.

Von Susanne Lenz

Das BE bekommt einen Helene-Weigel-Hof, der mit dem Bertolt-Brecht-Platz vor dem Haus das traditionelle Machtgefüge zwischen Mann und Frau erlebbar macht. Es war nicht alles schlecht.

Von Ulrich Seidler

An der Seite von Gerhard Meyer prägte er Karl-Marx-Stadt mit seinem künstlerischen und politischen Mut über Jahrzehnte. Nun ist Hartwig Albiro mit 93 Jahren gestorben.

Von Ulrich Seidler

Der Schriftsteller Necati Öziri und der Regisseur Hakan Savaş Mican gehören zu den Eckpfeilern des Gorki-Theaters und begegnen skeptisch der eigenen Erfolgsgeschichte. Die Kritik.

Von Ulrich Seidler

Shakespeares „Der Widerspenstigen Zähmung“ ist eine gute Vorlage, um patriarchale Traditionen bewusst zu machen und zu smashen. Ob dabei gutes Theater herauskommt? Die Kritik.

Von Ulrich Seidler

Geschlechtsangleichung oder Krebsvorsorge: Die Chicks zelebrieren mit „Mastektomie“ in den Sophiensälen den Abschied von ihren amputierten Brüsten. Die Kritik.

Von Doris Meierhenrich

Mit viel Lachen und stehendem Jubel feiert das Publikum die erste Premiere eines Pollesch-Textes nach dem Tod des Volksbühnenintendanten. Die Kritik.

Von Ulrich Seidler

Der Volksbühnen-Schauspieler Martin Wuttke über Brecht und Pollesch und die Schändung ihres Erbes durch die Berliner Kulturpolitik.

Von Ulrich Seidler

Das Haus am Rosa-Luxemburg-Platz berappelt sich nach dem Dercon-Desaster, der Corona-Krise und Polleschs Tod mit Vinge/Müller, Holzinger und Marthaler. Ein Kommentar.

Von Ulrich Seidler

Was als hölzerne Karussell-Geschichte beginnt, kippt über in moralisch nicht mehr fassbare Widersprüche. Christina Tscharyiski inszeniert mit Lili Epply als Julie. Die Kritik.

Von Doris Meierhenrich

Ein musikalischer Abend mit vielen Diktatoren und Würsten – moderiert von den Frontfrauen von AfD und BSW. Rosa von Praunheim ist mit 82 Jahren voll in Schwung. Die Kritik.

Von Ulrich Seidler

Muskel- und Stimmtraining gehen Hand in Hand in der musikalischen Selbstoptimierungsperformance von Amy Stebbins in der Neuköllner Oper. Die Kritik.

Von Doris Meierhenrich

Das neue Stück der Schaubühnen-Autorin Maja Zade ist eine Versuchsanordnung mit entlastender Wirkung. Intendant Thomas Ostermeier inszeniert die Uraufführung mit Jörg Hartmann und Anna Schudt. Die Kritik.

Von Ulrich Seidler

Max Frischs Schulklassiker über den Bürger als Spielball des Populismus bleibt aktuell. Fritzi Wartenberg inszeniert ihn als dämonisch-ironisches Kasperletheater. Die Kritik.

Von Doris Meierhenrich

Im Rahmen der „Performing Arts Season“ gastieren Philippe Quesne und sein Vivarium Studio mit „Garten der Lüste“ im Haus der Berliner Festspiele

Von Doris Meierhenrich

Das Staatstheater für Kinder und Jugendliche wurde eben saniert und ist nun durch die Sparmaßnahmen existenziell bedroht. Eröffnung wurde dennoch gefeiert.

Von Ulrich Seidler

Erstmals seit 140 Jahren erklingt Goldschmidts „Die sieben Todsünden“ wieder, erstmals in der Volksbühne Berlin. Regie führt Christian Filips, Sophie Rois ist der Fürst der Finsternis. Ein Interview.

Von Ulrich Seidler

Jürgen Kuttner und Tom Kühnel holen den Dichter Thomas Brasch vom Sockel und ins Licht. Der Abend „Halt’s Maul, Kassandra!“ im Deutschen Theater macht Spaß und Angst und öffnet das Herz. Die Kritik.

Von Ulrich Seidler

Für ihre Interpretation von Verdis „Macbeth“ verdient sich die Regisseurin Marie-Ève Signeyrole eine kalte Buh-Dusche, während die Sänger mit Szenenapplaus gefeiert werden. Die Kritik.

Von Peter Uehling

Scherzen mit Moral. Wie zündet die Berliner Version von Nora Abdel-Maksouds erfolgreicher Diskurskomödie „Café Populaire“ im Gorki-Theater?

Von Doris Meierhenrich

Heidemarie Schneider wirkte in sozialkritischen Defa-Filmen, aber auch bei Loriot mit. Unter anderem als alleinerziehende Susanne in „Das Fahrrad“ bleibt sie in Erinnerung. Der Nachruf.

Von Ulrich Seidler

Kein Ende der Ära Langhoff: Çağla Ilk steht für ein postmigrantisches Programm. Sie war bereits Dramaturgin am Gorki, derzeit ist sie Co-Leiterin der Kunsthalle Baden-Baden.

Von Ulrich Seidler

Der Schauspieler Hans Diehl kam 1970 mit Peter Stein nach Berlin an die Schaubühne am Halleschen Ufer, erlebte dort ein großes Jahrzehnt und kehrte für Thomas Ostermeier zurück.

Von Ulrich Seidler

Eine von John Malkovich für das Nationaltheater Sofia inszenierte Shaw-Komödie provoziert Proteste mit Handgreiflichkeiten. Da werden Erinnerungen wach.

Von Ulrich Seidler

Das Prime Time Theater in Berlin-Wedding kümmert sich jetzt ums Liebesglück von Singles und hat einen Kuppelservice im Programm. Man muss nur zueinander passen und darf sich für nichts schämen.

Von Ulrich Seidler